VÍDEO: O QUE PODE UM CORPO?
DANÇARINOS: HUGO LEONARDO, DÓRIS FERNANDES E PARTICIPANTES DA JAM DE CONTATO IMPROVISAÇÃO DE AGOSTO DE 2007, NO TEATRO GREGÓRIO DE MATOS.
IMAGENS E EDIÇÃO: DRICA ROCHA
EDIÇÃO DE ÁUDIO: MATHIAS GROB
MÚSICOS:MATHIAS GROB, GIANCARLO E ROQUE JÚNIOR.
Corpo - Contato Improvisação - Artes do corpo - Videodança.
sábado, dezembro 15, 2007
sexta-feira, dezembro 14, 2007
Contact in Rio - Festival de Dança Contato Improvisação

Serão exibidos os vídeos "O QUE PODE UM CORPO" e uma edição da performance lama " O JARDIM DAS DELÍCIAS 1" no Festival internacional que acontecerá no Rio de janeiro, em Janeiro de 2008.
E possivelmente no dia dedicado a performances no Festival, terá uma edição da performance lama, com Hugo Leonardo, Rossana Alves, Drica Rocha + a câmera dançante, e interessados em dançar lameados!
Veja a Programação do Festival abaixo ou no blog do festival:
http://contactinrio.multiply.com/

quarta-feira, dezembro 12, 2007
Oficina - Performance _ Jam Session de Dança Contato Improvisação
Dia 19/12, veja o que acontece:

foto: drica rocha
Trabalhar com as múltiplas inteligências do corpo, na presença e proximidade do outro, é a proposta da oficina e da jam session que serão promovidas por Hugo Leonardo, responsável pelo projeto de Dança Em Com Tato – Prática e Pesquisa em Contato, Improvisação e Performance. Um dos contemplados pelo edital de Apoio à Pesquisa e Projetos Artístico-educativos em Dança, da FUNCEB, o projeto tem como base o Contato Improvisação (CI), que se materializa na articulação de contato corporal, peso e fluência, a fim de questionar padrões estéticos pré-definidos e aceitos. O conceito de CI surgiu na década de 70, nos Estados Unidos, criando uma nova forma de investigar a Dança e propõe a quebra da rigidez dos movimentos e do controle absoluto sobre o corpo.
Onde: Espaço Xisto Bahia. Tel.: 71 3117-6155
Quando: Dia 19/12, qua, às 15h (oficina) e às 19h (jam session)
Quanto: Oficina grátis e R$ 10 e 5 (jam)
Realização: FUNCEB
fonte: http://www.fundacaocultural.ba.gov.br/agendacultural/0712/data/19.htm

foto: drica rocha
Trabalhar com as múltiplas inteligências do corpo, na presença e proximidade do outro, é a proposta da oficina e da jam session que serão promovidas por Hugo Leonardo, responsável pelo projeto de Dança Em Com Tato – Prática e Pesquisa em Contato, Improvisação e Performance. Um dos contemplados pelo edital de Apoio à Pesquisa e Projetos Artístico-educativos em Dança, da FUNCEB, o projeto tem como base o Contato Improvisação (CI), que se materializa na articulação de contato corporal, peso e fluência, a fim de questionar padrões estéticos pré-definidos e aceitos. O conceito de CI surgiu na década de 70, nos Estados Unidos, criando uma nova forma de investigar a Dança e propõe a quebra da rigidez dos movimentos e do controle absoluto sobre o corpo.
Onde: Espaço Xisto Bahia. Tel.: 71 3117-6155
Quando: Dia 19/12, qua, às 15h (oficina) e às 19h (jam session)
Quanto: Oficina grátis e R$ 10 e 5 (jam)
Realização: FUNCEB
fonte: http://www.fundacaocultural.ba.gov.br/agendacultural/0712/data/19.htm
terça-feira, dezembro 04, 2007
PERFORMANCE LAMA 01 - FOTOS DO VÍDEO
FOTOS DO VÍDEO PERFORMANCE LAMA - EM BREVE O VÍDEO DISPONÍVEL NESTE BLOG.
PEQUENO TRECHO DO VÍDEO DA PERFORMANCE LAMA - O QUE PODE UM CORPO 01: O JARDIM DAS DELÍCIAS TERRENAS
PEQUENO TRECHO DO VÍDEO DA PERFORMANCE LAMA - O QUE PODE UM CORPO 01: O JARDIM DAS DELÍCIAS TERRENAS
sexta-feira, novembro 30, 2007
A dança - Matisse
A dança - Matisse, versão da Peformance Lama realizado com Dança Contato Improvisação nas dunas de Stela Mares em Salvador.


"Eu tenho uma espécie de dever,
de dever de sonhar,
de sonhar sempre,
pois sendo mais do que
uma espectadora de mim mesma,
eu tenho que ter o melhor espetáculo que posso.
E assim me construo a ouro e sedas,
em salas supostas, invento palco, cenário,
para viver o meu sonho
entre luzes brandas
e músicas invisíveis.
(Fernando Pessoa)


"Eu tenho uma espécie de dever,
de dever de sonhar,
de sonhar sempre,
pois sendo mais do que
uma espectadora de mim mesma,
eu tenho que ter o melhor espetáculo que posso.
E assim me construo a ouro e sedas,
em salas supostas, invento palco, cenário,
para viver o meu sonho
entre luzes brandas
e músicas invisíveis.
(Fernando Pessoa)
quinta-feira, novembro 22, 2007
JAM CONTATO IMPROVISAÇÃO - DIA 24/11 - CANCELADA
CANCELADA A JAM DO DIA 24/11 na FUNCEB.
PRÓXIMO ENCONTRO ORGANIZADO POR HUGO LEONARDO SERÁ 19/12 , NO ESPAÇO XISTO.
ATÉ MAIS,
DRICA.
PRÓXIMO ENCONTRO ORGANIZADO POR HUGO LEONARDO SERÁ 19/12 , NO ESPAÇO XISTO.
ATÉ MAIS,
DRICA.
sexta-feira, novembro 16, 2007
WORLD DANCE ALLIANCE OF AMERICAS - JAM CONTACT IMPROVISATION
AMANHÃ 17/11 SERÁ O ÚLTIMO DIA DESTE ENCONTRO MARAVILHOSO DE DANÇA QUE ESTÁ ACONTECENDO EM SALVADOR!
Além das palestras, mesas redondas, workshops, performances, teremos uma JAM SESSION DE DANÇA CONTATO IMPROVISAÇÃO, com coordenação de David Iannitelli.
Sábado 17/11, às 18:00h, no Palco Platô na Escola de Dança da UFBA.
Aberta a participação de todos os interessados! É só chegar e dançar!
Além das palestras, mesas redondas, workshops, performances, teremos uma JAM SESSION DE DANÇA CONTATO IMPROVISAÇÃO, com coordenação de David Iannitelli.
Sábado 17/11, às 18:00h, no Palco Platô na Escola de Dança da UFBA.
Aberta a participação de todos os interessados! É só chegar e dançar!
WORLD DANCE ALLIANCE OF AMERICAS
ASSEMBLÉIA GERAL DAS AMÉRICAS 2007
Parceria entre a FUNCEB e a Escola de Dança da UFBA traz a Salvador
encontro mundial da Dança
Salvador vai respirar Dança entre os dias 14 e 17 de novembro. Neste período, a cidade sedia a Assembléia Geral das Américas 2007, da World Dance Alliance (WDA), um fórum de discussões sobre diversos temas relacionados à Dança. A Fundação Cultural do Estado da Bahia (FUNCEB) apóia o evento, que é realizado pela Escola de Dança da Universidade Federal da Bahia (UFBA) e integra a programação composta por palestras, apresentações de trabalhos e mediações de debates. O evento reunirá dançarinos amadores e profissionais, alunos, coreógrafos, professores, pesquisadores e representantes de instituições de Dança das três Américas.
A Assembléia Geral das Américas tem como objetivo estabelecer a difusão e o intercâmbio de conhecimentos, materiais e métodos de pesquisa em Danças. Este ano, o tema é “Dança como Conhecimento, Dança como Ação” e as atividades acontecerão na Escola de Dança da Ufba e nas salas da Faculdade Social da Bahia, incluindo performances, exposições (visuais e bibliográficas) e mini-cursos.
Fundada em 1993, em Hong Kong, a WDA atua como rede de contato entre pessoas que estudam, praticam e a dança como forma de conhecimento e prática de desenvolvimento pessoal e humano. A organização tem diversas linhas de ação ligadas à dança e aos dançarinos, inclusive em questões jurídicas, de bem-estar econômico e social dos profissionais da área, marketing, produção, memória e tradição desta arte. Os objetivos da organização são: promover a difusão e o acesso à dança como arte, ritual e expressão tradicional em comunidades de todos os continentes; encorajar a preservação da dança em registros de notação, filme e outros; e realizar o intercâmbio entre indivíduos, grupos e instituições de dança de todo o mundo.
Ao mesmo tempo em que acontece a Assembléia, o Programa de Pós Graduação em Dança Stricto Sensu da UFBA realizará o Simpósio Dança e Universidade: rede de pesquisadores de Dança das Américas. Os coordenadores do Simpósio pretendem reunir representantes de programas de pós-graduação em Dança para discutir pesquisas e procedimentos universitários, abrindo possibilidades para o desenvolvimento de convênios, parcerias, associações e colaborações nos âmbitos artísticos e acadêmicos em nível internacional. “É de grande importância este momento, pois vamos discutir questões específicas desta arte e ter a dança como foco, como objeto de estudo. A realização destes dois eventos reafirma a Bahia como um centro de Dança no país”, afirma a Diretora da Escola de Dança da UFBA, Dulce Aquino.
As inscrições já estão abertas e acontecem na Escola de Dança da UFBA, das 10h às 18h e custam R$ 50 (cinqüenta reais).
Informações
Chefia do Departamento de Técnicas e Práticas Corporais da Escola de Dança da UFBA - Leda Muhana: (71) 8821-9397
Chefia do Departamento de Teoria e Criação Coreográfica da Escola de Dança da UFBA - David Iannitelli: (71) 8847-0169 ou davidi@ufba.br.
Confira a Programação
Serviço
O quê: Assembléia Geral das Américas 2007 (WDA) e Simpósio “Dança e Universidade: rede de pesquisadores em Dança das américas”
Quando: de 14 a 17/11
Onde: Escola de Dança da UFBA - Av. Ademar de Barros s/n, Campus Universitário de Ondina - Ondina, tel (71) 3283-6579 e Faculdade Social da Bahia - Av. Oceânica, nº 2717, Ondina, tel (71) 4009-2840/41, das 9h às 20h
Realização: Escola de Dança da UFBA
TEXTO RETIRADO DO SITE: http://www.fundacaocultural.ba.gov.br/noticias/2007/11novembro/2007-11-13_worlddance.htm
Parceria entre a FUNCEB e a Escola de Dança da UFBA traz a Salvador
encontro mundial da Dança
Salvador vai respirar Dança entre os dias 14 e 17 de novembro. Neste período, a cidade sedia a Assembléia Geral das Américas 2007, da World Dance Alliance (WDA), um fórum de discussões sobre diversos temas relacionados à Dança. A Fundação Cultural do Estado da Bahia (FUNCEB) apóia o evento, que é realizado pela Escola de Dança da Universidade Federal da Bahia (UFBA) e integra a programação composta por palestras, apresentações de trabalhos e mediações de debates. O evento reunirá dançarinos amadores e profissionais, alunos, coreógrafos, professores, pesquisadores e representantes de instituições de Dança das três Américas.
A Assembléia Geral das Américas tem como objetivo estabelecer a difusão e o intercâmbio de conhecimentos, materiais e métodos de pesquisa em Danças. Este ano, o tema é “Dança como Conhecimento, Dança como Ação” e as atividades acontecerão na Escola de Dança da Ufba e nas salas da Faculdade Social da Bahia, incluindo performances, exposições (visuais e bibliográficas) e mini-cursos.
Fundada em 1993, em Hong Kong, a WDA atua como rede de contato entre pessoas que estudam, praticam e a dança como forma de conhecimento e prática de desenvolvimento pessoal e humano. A organização tem diversas linhas de ação ligadas à dança e aos dançarinos, inclusive em questões jurídicas, de bem-estar econômico e social dos profissionais da área, marketing, produção, memória e tradição desta arte. Os objetivos da organização são: promover a difusão e o acesso à dança como arte, ritual e expressão tradicional em comunidades de todos os continentes; encorajar a preservação da dança em registros de notação, filme e outros; e realizar o intercâmbio entre indivíduos, grupos e instituições de dança de todo o mundo.
Ao mesmo tempo em que acontece a Assembléia, o Programa de Pós Graduação em Dança Stricto Sensu da UFBA realizará o Simpósio Dança e Universidade: rede de pesquisadores de Dança das Américas. Os coordenadores do Simpósio pretendem reunir representantes de programas de pós-graduação em Dança para discutir pesquisas e procedimentos universitários, abrindo possibilidades para o desenvolvimento de convênios, parcerias, associações e colaborações nos âmbitos artísticos e acadêmicos em nível internacional. “É de grande importância este momento, pois vamos discutir questões específicas desta arte e ter a dança como foco, como objeto de estudo. A realização destes dois eventos reafirma a Bahia como um centro de Dança no país”, afirma a Diretora da Escola de Dança da UFBA, Dulce Aquino.
As inscrições já estão abertas e acontecem na Escola de Dança da UFBA, das 10h às 18h e custam R$ 50 (cinqüenta reais).
Informações
Chefia do Departamento de Técnicas e Práticas Corporais da Escola de Dança da UFBA - Leda Muhana: (71) 8821-9397
Chefia do Departamento de Teoria e Criação Coreográfica da Escola de Dança da UFBA - David Iannitelli: (71) 8847-0169 ou davidi@ufba.br.
Confira a Programação
Serviço
O quê: Assembléia Geral das Américas 2007 (WDA) e Simpósio “Dança e Universidade: rede de pesquisadores em Dança das américas”
Quando: de 14 a 17/11
Onde: Escola de Dança da UFBA - Av. Ademar de Barros s/n, Campus Universitário de Ondina - Ondina, tel (71) 3283-6579 e Faculdade Social da Bahia - Av. Oceânica, nº 2717, Ondina, tel (71) 4009-2840/41, das 9h às 20h
Realização: Escola de Dança da UFBA
TEXTO RETIRADO DO SITE: http://www.fundacaocultural.ba.gov.br/noticias/2007/11novembro/2007-11-13_worlddance.htm
quarta-feira, novembro 14, 2007
CONTATO IMPROVISAÇÃO - Confirmação da Performance Lama dia 18/11
quinta-feira, novembro 08, 2007
CONTATO IMPROVISAÇÃO COM LAMA
CONTATO IMPROVISAÇÃO - PERFORMANCE LAMA
Olá pessoas dançantes,

Vai Rolar o projeto "O JARDIM DAS DELÍCIAS" EDIÇÃO NÚMERO 02
O primeiro encontro foi uma delícia, uma experiência e tanto. Sentimos as facilidades e dificuldades em dançar com uma nova textura sobre a nossa pele e com o outro, uma sensação ímpar! E tivemos imagens muito boas também!
A segunda teremos mais alguns cuidados estéticos importantes para o conjunto do trabalho!
Veja o convite abaixo:
O que: Performance Lama + Piquenique
Quando: Domingo, 18/11/2007
Hora do encontro para ir para a praia: saída pela manhã
Horário da performance: em torno das 16:00h
Observação: Se for possível cada participante levar um 1kg de argila + comidinhas para o piquenique, vai ser bom!
ENVIEM UMA RESPOSTA PARA MIM PARA EU VER O NÚMERO DE INTERESSADOS PARA ESTE ENCONTRO!
Cuidados importantes para o segundo encontro:
1. Teremos vasos de cerâmica para colocar a argila em pó
2. Vestimenta:
para as meninas: sutiã e calcinha cor bege
para os meninos: se tiverem cueca bege também
3. bacia de cerâmica para preparo da lama
4. Concentração para o momento da performance - Dinâmica com Hugo Leonardo
Aguardo resposta de vocês e vamos articular as pessoas que têm carro para ajeitarmos carona para todos!
Aguardem próxima mensagem!
um super abraço para todos,
Drica.
VEJAM ABAIXO UMA PEQUENA MOSTRA DO PRIMEIRO ENCONTRO:
Olá pessoas dançantes,

Vai Rolar o projeto "O JARDIM DAS DELÍCIAS" EDIÇÃO NÚMERO 02
O primeiro encontro foi uma delícia, uma experiência e tanto. Sentimos as facilidades e dificuldades em dançar com uma nova textura sobre a nossa pele e com o outro, uma sensação ímpar! E tivemos imagens muito boas também!
A segunda teremos mais alguns cuidados estéticos importantes para o conjunto do trabalho!
Veja o convite abaixo:
O que: Performance Lama + Piquenique
Quando: Domingo, 18/11/2007
Hora do encontro para ir para a praia: saída pela manhã
Horário da performance: em torno das 16:00h
Observação: Se for possível cada participante levar um 1kg de argila + comidinhas para o piquenique, vai ser bom!
ENVIEM UMA RESPOSTA PARA MIM PARA EU VER O NÚMERO DE INTERESSADOS PARA ESTE ENCONTRO!
Cuidados importantes para o segundo encontro:
1. Teremos vasos de cerâmica para colocar a argila em pó
2. Vestimenta:
para as meninas: sutiã e calcinha cor bege
para os meninos: se tiverem cueca bege também
3. bacia de cerâmica para preparo da lama
4. Concentração para o momento da performance - Dinâmica com Hugo Leonardo
Aguardo resposta de vocês e vamos articular as pessoas que têm carro para ajeitarmos carona para todos!
Aguardem próxima mensagem!
um super abraço para todos,
Drica.
VEJAM ABAIXO UMA PEQUENA MOSTRA DO PRIMEIRO ENCONTRO:
domingo, outubro 28, 2007
JAM CONTATO IMPROVISAÇÃO - video-registro - 27 /10/2007
Vejam abaixo o vídeo-registro da Jam Session de Contato Improvisação, com a coordenação de Hugo Leonardo, realizado na Escola de Dança da FUNCEB, em Salvador, no dia 27 de outubro de 2007.
Foi uma linda tarde, com muitos dançarinos participantes, e até dancei pouquinho colocando em prática um pouquinho das aulas de contato que fazemos com Hugo aos sábados!
Tivemos a participação de Giancarlo, fazendo o som da Jam neste sábado.
vejam!!!
Foi uma linda tarde, com muitos dançarinos participantes, e até dancei pouquinho colocando em prática um pouquinho das aulas de contato que fazemos com Hugo aos sábados!
Tivemos a participação de Giancarlo, fazendo o som da Jam neste sábado.
vejam!!!
sexta-feira, outubro 26, 2007
Fernando Pessoa
De tudo, ficaram três coisas:
A certeza de que estamos sempre começando.
A certeza de que é preciso continuar ...
A certeza de que seremos interrompidos antes de terminar ...
Portanto, devemos:
Fazer da interrupção um caminho novo.
Da queda um passo de dança ...
Do medo, uma escada ...
Do sonho, uma ponte.
Da procura, um encontro .
quinta-feira, outubro 25, 2007
JAM CONTATO IMPROVISAÇÃO NO IBIRAPUERA
Olá dançantes,
vejam abaixo o vídeo-registro da Jam Session de Contato Improvisação realizada no Parque do Ibirapuera em São Paulo, dia 21 de outubro de 2007.
Gostaria de agradecer a Ricardo Neves, professor de Contato e coordenador desta JAM, e a todos os participantes dançarinos por ter autorizado a filmar e exibir as imagens aqui no blog sotão73.
Foi muito bom estar neste domingo com vocês!
Um grande abraço a todos,
Drica.
vejam abaixo o vídeo-registro da Jam Session de Contato Improvisação realizada no Parque do Ibirapuera em São Paulo, dia 21 de outubro de 2007.
Gostaria de agradecer a Ricardo Neves, professor de Contato e coordenador desta JAM, e a todos os participantes dançarinos por ter autorizado a filmar e exibir as imagens aqui no blog sotão73.
Foi muito bom estar neste domingo com vocês!
Um grande abraço a todos,
Drica.
quarta-feira, outubro 24, 2007
JAM CONTATO IMPROVISAÇÃO - 27 DE OUTUBRO 2007

Sábado próximo é o último sábado do mês... isso lembra alguma coisa???
Sim!!! É dia de Jam Session de Contato Improvisação, já fazem 4 anos na Bahia!
Mas se o Theatro XVIII fechou, onde está acontecendo esta tarde de experiência em dança sem coreografia, pesquisa da dinâmica de pesos partilhados, do diálogo do contato físico, dos fluxos e impulsos que animam o corpo/consciência em contexto poético?
Pois bem, nossas JAMs estão passando por um período cigano.
Neste sábado (dia 27) ocorrerá na Escola de Dança da FUNCEB, que está localizada no Terreiro de Jesus no Pelourinho, mais precisamente no comecinho da rua do Oração (à direita de quem deixa o Terreiro de Jesus para chegar no Cruzeiro de São Francisco).
O horário de sempre, das 15 às 18hs, gratuito como sempre, e que venham em roupas leves e disposição para o risco criativo... como sempre!
Até!
P.S. - o blog do Projeto EmComTato é o http://emcomtato.blogspot.com
Hugo Leonardo
http://historiasedancas.blogspot.com
terça-feira, outubro 23, 2007
O CHORO DO DESMAME - APOIO À NOVA POLÍTICA CULTURAL BAIANA IMPLANTADA PELO SECRETÁRIO MARCIO MEIRELES
O CHORO DO DESMAME
Como é doloroso o desmame. Deixar de lado as deliciosas e suculentas
tetas públicas.
Esse choro que ouvimos nas rádios, jornais e TV's, emitido
por "produtores culturais" mimados, é o choro de quem estava sentado
nos recursos destinados a cultura há anos e não pretendia sair dali.
As mudanças e melhorias na política cultural do estado são nítidas, só não vê quem não quer!
Hoje existe dialogo entre o Governo e os artistas da cidade.
Reuniões, encontros, editais tudo pensado em conjunto, em parceria, ouvindo todos os lados.
No passado, era uma epopéia para se conseguir um encontro com o ex-
secretário da cultura, Paulo Gaudenzi, que para mim era uma entidade
midiática, só vista através de fotos e filmagens.
Lembro das diversas vezes que a ABCV marcou pauta de reunião com o ex-secretário e nada!
Lembro também dos inúmeros escândalos com o dinheiro destinado a
cultura, da pratica do caixa dois, lembro da censura ao vídeo "O fim do homem cordial", lembro de um Fundo de Cultura macabro, obscuro, onde só os apadrinhados se beneficiavam, lembro das ONG's de fachada, lembro de uma TVE "privada", da Propeg, da Bahiatursa, lembro de uma aberração chamada Secretaria de Turismo e Cultura, lembro dos salões mafiados do MAM, lembro de uma sensação de descrença, de falta de perspectiva, da necessidade de êxodo, que rondava a cabeça dos artistas locais. Eu me lembro!
Declaro meu total apoio à nova política cultural implantada pelo
secretário Marcio Meireles.
E quem também estiver de apoio que se manifeste, pois quem está
contra, os desmamados, não param de espernear.
Daniel Lisboa
Artista Baiano
Como é doloroso o desmame. Deixar de lado as deliciosas e suculentas
tetas públicas.
Esse choro que ouvimos nas rádios, jornais e TV's, emitido
por "produtores culturais" mimados, é o choro de quem estava sentado
nos recursos destinados a cultura há anos e não pretendia sair dali.
As mudanças e melhorias na política cultural do estado são nítidas, só não vê quem não quer!
Hoje existe dialogo entre o Governo e os artistas da cidade.
Reuniões, encontros, editais tudo pensado em conjunto, em parceria, ouvindo todos os lados.
No passado, era uma epopéia para se conseguir um encontro com o ex-
secretário da cultura, Paulo Gaudenzi, que para mim era uma entidade
midiática, só vista através de fotos e filmagens.
Lembro das diversas vezes que a ABCV marcou pauta de reunião com o ex-secretário e nada!
Lembro também dos inúmeros escândalos com o dinheiro destinado a
cultura, da pratica do caixa dois, lembro da censura ao vídeo "O fim do homem cordial", lembro de um Fundo de Cultura macabro, obscuro, onde só os apadrinhados se beneficiavam, lembro das ONG's de fachada, lembro de uma TVE "privada", da Propeg, da Bahiatursa, lembro de uma aberração chamada Secretaria de Turismo e Cultura, lembro dos salões mafiados do MAM, lembro de uma sensação de descrença, de falta de perspectiva, da necessidade de êxodo, que rondava a cabeça dos artistas locais. Eu me lembro!
Declaro meu total apoio à nova política cultural implantada pelo
secretário Marcio Meireles.
E quem também estiver de apoio que se manifeste, pois quem está
contra, os desmamados, não param de espernear.
Daniel Lisboa
Artista Baiano
quarta-feira, outubro 17, 2007
O jardim das delícias - Bosh - Pesquisa 01

Sua obra insólita, original e brilhante retrata a vulnerabilidade do homem diante das tentações – idéia dominante na Idade Média. O pintor é apreciado por seus contemporâneos e exerce, séculos depois, influência sobre os surrealistas...
O artista flamengo pinta a sua obra prima O Jardim das Delícias ou Jardim de Encanto (The Garden of Delights) entre 1500 a 1510, provavelmente 1504 - considerado seu trabalho mais maduro, o qual descreve a criação da mulher.
Em uma visão geral, a obra reflete uma Idade Média filtrada por um humor perspicaz e expõe os vícios da sociedade que rodeia o artista.
Trata-se de um tríptico, óleo sobre painel, sendo que o grande retábulo central mede 2,20 x 1,95cm e os laterais medem 2,20 x 97cm. Museu do Prado, Madri – Espanha.
Os retábulos laterais narram: O Inferno (direita) e o Jardim do Éden (esquerda).
Neste, chamado também de A criação do Paraíso, supõe-se que os animais híbridos e as rochas se relacionam com a Índia mítica descrita por Eusébio e, os animais exóticos figurados, como a girafa e o elefante, têm como fonte xilogravuras do livro de Breydenbach...
A concepção pessimista de um mundo dominado pela idéia do pecado e da fragilidade da natureza humana, típica do pensamento medieval, encontrou expressão plástica na pintura de Hieronimus Van Aeken Bosch.
Firmemente aparentada, pela simbologia, com a fantasia popular e a cultura da época, sua insólita obra, cáustica e imaginativa, prenunciou as grandes realizações da pintura flamenga e holandesa dos séculos XVI e XVII.
texto retirado do site: http://www.sergiosakall.com.br/artistas/personalidade_bosch.html#
O JARDIM DAS DELÍCIAS - Experiência - Vivência Performance Lama - Dança Contato Improvisação
ENSAIO DA PERFORMANCE DE DANÇA CONTATO IMPROVISAÇÃO COM A UTILIZAÇÃO DE ARGILA,INSPIRADA NO FAMOSO QUADRO DE BOSH, O JARDIM DAS DELÍCIAS.
Neste final de semana (14/10/2007) tivemos a primeira experiência de muitas que ainda iremos realizar em Dança Contato Improvisação com Argila. Foi uma rica experiência, vivência e performance, que aconteceu nas dunas em Stela Mares em Salvador, um lindo cenário, uma maravilhosa experiência!
Vamos fazer mais...e ainda mais bonito, vamos esperar Hugo!
Abraços de lama,
Drica.
Imagens das Jam sessions de Setembro de 2007 - Dança Contato Improvisação

Em setembro tivemos duas JAM SESSIONS de Dança Conato Improvisação maravilhosas, dia 22/09/07 na Casa das Artes em Todas as Partes,com o som de Mathias Grob e músicos itinerantes, no maravilhoso espaço de Marquinhos e dia 29/09 na Escola de Dança da UFBA ao som acústico do piano com Roque, do som do roque, e do violão com Mathias Grob.
Fizemos ótimos registros deste dia, que em breve estarei disponibilizando no blog.
Imagens para vídeo - Contato Improvisação

No último sábado de agosto de 2007, tivemos uma JAM SESSION, num espaço que propiciou mostrar ainda mais o lado artístico e performático dos praticantes de Contato Improvisação em Salvador, tivemos uma estrutura maravilhosa, no Teatro Gregório de Matos, com iluminação e som. Mais as experiências imagéticas com projeções, filmagem e fotos! Que resultou num vídeo de 5 minutos que estou produzindo para inscrever em festivais de vídeo-dança, vídeo-arte e exposições de arte em geral.
segunda-feira, outubro 08, 2007
MAM recebe 16º Festival Internacional de Arte Eletrônica Sesc-Videobrasil - Em Salvador
MAM recebe 16º Festival Internacional de Arte Eletrônica Sesc-Videobrasil
Data: 05/10/2007
Fonte: Ipac - ascom@ipac.ba.gov.br
De 9 a 18 de outubro, o maior festival de arte eletrônica da América Latina traz a Salvador os artistas Marcel Odenbach, Kenneth Anger e Bouchra Khalili, filmes inéditos de Peter Greenaway, uma grande retrospectiva de videoarte e o melhor da produção recente do circuito sul
A partir de 9 de outubro até o dia 18 do mesmo mês, o Museu de Arte Moderna da Bahia (MAM), vinculado ao Instituto do Patrimônio Artístico e Cultural (IPAC), da Secretaria de Cultura da Bahia, recebe a intensa programação do 16º Festival Internacional de Arte Eletrônica SESC-Videobrasil. O evento começou último dia 30 em sob realização do SESC São Paulo com curadoria de Solange Farkas, diretora do MAM-BA.
Toda a programação está no site www.videobrasil.org.br/16. Outras informações podem ser fornecidas também na sede do MAM, através do Núcleo de Projeto do MAM, Tel. (71) 3117-6065, de segunda à sexta-feira sempre das 9 às 18 horas.
O maior festival de arte eletrônica da América Latina enfoca as aproximações entre cinema, vídeo e arte, e traz a Salvador obras de sua mostra competitiva Panoramas do Sul; convidados, como o artista alemão Marcel Odenbach, pioneiro da arte em vídeo, e Kenneth Anger, um dos inventores do cinema underground americano; e três longas inéditos do cineasta britânico Peter Greenaway, além de conteúdos exclusivos para Salvador.
Com uma performance inédita, Lavagem da Capela do MAM, o artista baiano Marcondes Dourado abre o 16º Festival Internacional de Arte Eletrônica SESC_Videobrasil na Bahia, dia 9 de outubro, às 21h. A programação, que se estende do MAM à sala Walter da Silveira, tem outros conteúdos exclusivos, como uma mostra de 59 obras que mapeia quarenta anos de videoarte na Alemanha, realizada em parceria com o Instituto Goethe da Bahia. A artista Bouchra Khalili, diretora da Cinemateca de Tânger, apresenta obras dos curtas-metragistas do Marrocos. No eixo Zona de Reflexão, artistas como Eder Santos e Claudia Andujar debatem a imagem contemporânea, o curador holandês Tom van Vliet apresenta um sistema de projeção imersiva, e workshops apresentam técnicas de manipulação de imagem ao vivo.
“O movimento de expansão do Festival não obedece só ao desejo de ampliar o público que tem acesso ao seu conteúdo, mas também de estimular a produção artística do Nordeste, atualizando nossas visões da arte contemporânea”, diz Solange Farkas. O Festival amplia a parceria com o Grupo Sala de Arte, que apóia todas as mostras do evento. A partir de agora, a Sala de Arte do MAM passa a ter uma faixa programada pelo Museu.
PANORAMAS DO SUL
A mostra competitiva do 16º Videobrasil reúne obras produzidas nos últimos dois anos por artistas da América Latina, África, Leste Europeu, Oriente Médio, Ásia e Oceania – regiões que compõem o sul geopolítico do mundo, foco de pesquisa do Videobrasil desde a década de 1990. A mostra se subdivide em três eixos: Estado da Arte, dedicado à produção de artistas consagrados; Investigações Contemporâneas, que contempla os processos de pesquisa; e Novos Vetores, com trabalhos de artistas de até trinta anos de idade. Salvador verá todas as obras em vídeo que participam da competição em São Paulo.
A seleção de 2007 partiu de 791 inscritos, e inclui obras dos brasileiros Eustáquio Neves, Lucas Bambozzi, Wagner Morales, Eduardo Climachauska, Marco Del Fiol, Maurício Dias (Brasil) e Walter Riedweg (Suíça), Cao Guimarães, Caetano Dias, Louise Ganz, Giselle Beiguelman, e Gustavo Rosa de Moura e Nuno Ramos, dos argentinos León Ferrari, Andrés Denegri, Gustavo Galuppo, Marcello Mercado e Federico Lamas, do libanês Akram Zaatari e da marroquina Bouchra Khalili.
Além de mapear a diversidade da produção eletrônica recente, a mostra Panoramas do Sul aponta tendências marcantes, inclusive aquela que se alinha ao eixo curatorial do Festival. “A seleção inclui diversas propostas que usam o cinema como matéria-prima, remixando e recontextualizando seqüências, cenas e diálogos”, diz Farkas.
Programa 1: 10.10, às 20h | Sala de Arte - MAM
Programa 2: 11.10, às 20h | Sala de Arte - MAM
Programa 3: 12.10, às 21h | Sala de Arte - MAM
Programa 4: 13.10, às 20h | Sala de Arte - MAM
Programa 5: 14.10, às 20h | Sala de Arte - MAM
CINEMA+VÍDEO+ARTE
40 ANOS DE VIDEOARTE NA ALEMANHA
Com 59 obras, o programa 40 Anos de Videoarte na Alemanha recompõe quatro décadas de arte eletrônica na Europa, a partir de meados dos anos 1960, quando o uso experimental do filme, da televisão e do vídeo começava a abrir um novo campo de trabalho para os artistas conceituais. O programa reúne obras de Peter Roehr, Marina Abramovic e Ulay, Josef Beuys, Rebecca Horn e do coreano Nam June Paik, pai da videoarte, que desenvolveu boa parte de seu trabalho na Alemanha. 40
Anos de Videoarte na Alemanha é uma apresentação do Instituto Goethe da Bahia.
Programa 1: 13.10 às 15h | Sala de Arte - MAM
Programa 2: 14.10 às 15h | Sala de Arte - MAM
Programa 3: 14.10 às 17h | Sala de Arte - MAM
Programa 4: 15.10 às 15h | Sala de Arte - MAM
Programa 5: 15.10 às 18h | Sala de Arte - MAM
Programa 6: 16.10 às 15h | Sala de Arte - MAM
Programa 7: 16.10 às 18h | Sala de Arte - MAM
Programa 8: 17.10 às 15h | Sala de Arte - MAM
Programa 9: 17.10 às 18h | Sala de Arte - MAM
Programa 10: 18.10 às 15h | Sala de Arte - MAM
Programa 11: 18.10 às 18h | Sala de Arte - MAM
Programa 12: 18.10 às 20h30 | Sala de Arte - MAM
BOUCHRA KHALILI
Nascida em Casablanca, a artista leciona estética e história do cinema em Paris e é co-programadora da Cinemateca de Tânger (Marrocos), que foi aberta em 2006 com a missão de iluminar a cultura cinematográfica do país e tornar-se ponto de intercâmbio internacional e centro de formação em cinema. O 16º Videobrasil faz uma retrospectiva de sua obra, que é marcada pelas idéias de trânsito e deslocamento e já foi tema da publicação on-line FF>>Dossier (www.sescsp.org.br/sesc/videobrasil/site/dossier026), do Videobrasil. Bouchra Khalili, que estará em Salvador, também traz ao Festival uma curadoria com obras realizadas por jovens cineastas e artistas marroquinos. Pertencentes à Cinemateca de Tânger, os filmes exploram sonhos de emigração, separação e retorno. A artista fala ao público sobre a produção dos artistas emergentes no Marrocos e da sua trajetória artística e curatorial.
Mostra Bouchra Khalili: 11.10, às 18h; 15.10, às 20h45 | Sala de Arte - MAM
Fala Bouchra Khalili: 11.10, às 19h30 | Auditório do MAM
Mostra Cinemateca de Tânger: 12.10, às 18h; 16.10, às 20h30 | Sala de Arte - MAM
KENNETH ANGER
Um dos inventores do cinema experimental americano, Kenneth Anger faz, aos vinte anos, o curta Fireworks, um pesadelo poético e sexual que chama a atenção de Jean Cocteau e da vanguarda européia. Nas décadas seguintes, suas experiências em película, povoadas por fetiches gay, referências ao ocultismo e rock-’n’-roll, lançam sementes em muitas direções. Pioneiro no uso de imagens editadas a partir da música pop, seus cortes são tidos como o fundamento do videoclipe. O Videobrasil traz a Salvador uma retrospectiva inédita no país da obra de Anger, com nove curtas realizados de 1947 a 1972, quatro deles em versões recuperadas em 35 mm.
Programa 1: 9.10, às 19h | Sala de Arte - MAM
Programa 2: 10.10, às 18h | Sala de Arte - MAM
MARCEL ODENBACH
Desde os anos 1970, o artista alemão Marcel Odenbach vem usando a imagem eletrônica para construir uma obra consistentemente comprometida com a idéia de iluminar questões políticas e sociais. Pioneiro da arte em vídeo, utiliza-se de excertos de filmes clássicos e de cinejornais – dos quais emergem imagens perturbadoras da realidade – para tratar da forma como as visões do passado moldam a percepção do presente. Seus vídeos e instalações já foram mostrados no MoMA de Nova York e nas Documentas 6 e 8 de Kassel. O 16º Videobrasil exibe em loop, durante todo o Festival, na Capela, dois programas de vídeos de Odenbach, produzidos entre 1978 e 2005.
De 9 a 18.10, de terça a domingo, das 13h às 19h, sábado, das 13h às 21h | Capela
MARCONDES DOURADO
Sincretismo religioso, cultura de massa, globalização, tradição, indústria, turismo e a crise da baianidade são os temas que o artista baiano toca com a performance Lavagem da Capela do MAM, que abre o Festival, dia 9.10, às 21h. Conhecido performer e autor de vídeos, o artista mixa, neste trabalho, elementos da tradição baiana, como a lavagem das escadarias da Igreja do Bonfim, signos católicos e afro-brasileiros para representar de maneira onírica, irônica e caótica a condição humana no mundo globalizado.
Performance Lavagem da Capela do MAM: 9.10 às 21h | Capela
PETER GREENAWAY
O desejo de romper com os limites físicos da tela-quadro e da narrativa literária – por meio de um uso mais inventivo das tecnologias da imagem – move o artista britânico Peter Greenaway em direção ao que considera o cinema do futuro. Conhecido pelos filmes que produziu nos anos 1990, como O cozinheiro, o ladrão, sua mulher e o amante, Greenaway alimenta há dez anos o projeto de cinema expandido Tulse Luper Suitcases, cujas tramas se espalham por filmes, performances, obras instalativas e sites. O projeto é construído em torno do personagem Tulse Luper, escritor que viveu entre prisões e desapareceu em 1989, deixando seu testemunho em 92 maletas. O 16º Videobrasil traz a Salvador os três longas-metragens da série Tulse Luper Suitcases.
Tulse Luper Suitcases 1: 13.10 às 21h | Sala Walter da Silveira
Tulse Luper Suitcases 2: 14.10 às 18h | Sala Walter da Silveira
Tulse Luper Suitcases 3: 14.10 às 20h | Sala Walter da Silveira
ZONA DE REFLEXÃO
Programações voltadas para o debate e o intercâmbio entre artistas convidados, curadores, pesquisadores e público compõem o terceiro eixo do 16º Videobrasil em Salvador. Os Seminários Videobrasil reúnem os artistas que participam do Festival e acadêmicos para debater questões relativas à imagem e à narrativa na contemporaneidade. O curador holandês Tom van Vliet fala de seu Panorama 360º, que oferece a artistas convidados a possibilidade de trabalhar com um ambiente imersivo de projeções múltiplas. A programação inclui o lançamento da terceira edição da publicação anual Caderno SESC_Videobrasil, com ensaios de autores como Lisette Lagnado, Carlos Adriano, Peter Greenaway e Kenneth Anger sobre experimentalismo na arte; e uma série de workshops, que oferecem exercícios práticos nos campos da manipulação ao vivo de imagens, da pesquisa e produção de som e da estética do vídeo.
SEMINÁRIOS VIDEOBRASIL
IMAGEM E ALTERIDADE
Mediador: Rodrigo Novaes
Palestrantes: Kenneth Anger, Marcel Odenbach e Ayrson Heráclito
9.10, das 16h às 18h | Auditório do MAM
HIBRIDIZAÇÕES NA IMAGEM CONTEMPORÂNEA
Mediador: Alejandra Munhoz
Palestrantes: Claudia Andujar, Caetano Dias e Eduardo Brandão
10.10, das 16h às 18h | Auditório do MAM
NARRATIVAS MÚLTIPLAS
Mediador: Priscila Lolata
Palestrantes: Eder Santos, Tom van Vliet e Danillo Barata
11.10, das 16h às 18h | Auditório do MAM
PALESTRA
TOM VAN VLIET – PANORAMA 360º
Especializado em arte e mídia, e criador do World Wide Video Festival, importante festival de vídeo e arte eletrônica europeu, o curador holandês Tom van Vliet fala do Panorama 360º, que usa dez projetores para obter um ambiente imersivo com 360º de imagem em movimento sincrônico. Artistas são convidados a trabalhar no Panorama 360º, que foi desenvolvido em parceira com arquitetos e técnicos.
12.10, das 16 às 18h | Auditório do MAM
LANÇAMENTO
CADERNO SESC_VIDEOBRASIL
Na terceira edição do Caderno SESC_Videobrasil, o tema curatorial do 16º Festival Internacional de Arte Eletrônica SESC_Videobrasil reverbera em ensaios que analisam o papel do experimentalismo na produção audiovisual contemporânea. O cineasta Carlos Adriano propõe um método poético-histórico para a apreciação do audiovisual experimental no Brasil. Lisette Lagnado, curadora da 27ª Bienal de São Paulo, busca ecos da Cosmococa de Hélio Oiticica na produção atual. Jean-Paul Fargier descreve a televisão como acelerador de partículas e narrativas. Peter Greenaway saúda o cinema que sucede a morte do cinema. Limite, de Mario Peixoto, é o tema do ensaio de Jorge La Ferla; Esther Hamburger fala do road movie sem história de Cao Guimarães.
9.10, às 21h | Galeria 1 MAM
WORKSHOPS
VJ - VÍDEO AO VIVO
LUCIANO CRAZY MONKEY
O objetivo é fazer uma introdução teórica e prática ao trabalho do VJ. Serão desenvolvidos conceitos teóricos como “loop”, “sample” e ambiente imersivo. Os alunos serão provocados a produzir seus próprios “loops” e experimentar a manipulação ao vivo com softwares especializados. A partir do registro das experiências, serão estudadas possíveis estratégias de manipulação de imagens e construção de discursos ao vivo.
19, 20 e 21.10, das 9h às 13h | Auditório do MAM
SOM PEBA
PEDRO MARIGHELLA
O curso de pesquisa e discotecagem SOM PEBA pretende sensibilizar a pesquisa, produção e difusão da música através do domínio da tecnologia e dos aspectos criativos que implicam a produção da música eletrônica na contemporaneidade.
26, 27 e 28.10, das 9h às 13h | Auditório do MAM
ESTÉTICA DO VÍDEO
DANILLO BARATA
O curso explora novas articulações entre arte e tecnologia, sobretudo as relações entre as criações artísticas contemporâneas no vídeo, em suas múltiplas facetas. Compreensão da linguagem tecnológica e aquisição de conhecimentos para a plena satisfação no fazer artístico.
15, 22 e 29.10, das 9h às 13h | Auditório do MAM
VIDEOBRASIL NA BAHIA TERÁ COBERTURA ESPECIAL DA TVE
Na TVE Bahia, canal 2, uma intensa programação sobre o Videobrasil antecede e acompanha o Festival. Na primeira etapa, que vai do dia 6 ao dia 13.10, a Mostra Videobrasil exibe, na faixa das 0h10, os três programas da Itinerância Videobrasil 2006-2007, que reúnem obras premiadas e destaques do 15º Festival (2005), e os cinco documentários da série Videobrasil Coleção de Autores, que enfocam artistas como o libanês Akram Zaatari e a americana de origem cubana Coco Fusco. Os documentários da série VCA e os programas itinerantes são produções da Associação Cultural Videobrasil.
De 30.9 a 9.10, no Momento Videobrasil, o canal 2 exibe quinze programetes históricos de sessenta a noventa segundos cada, que recompõem mais de vinte anos do Videobrasil, e dez programas de cobertura do 16º Festival no MAM, com apresentação de Marcos Pierry (TVE Bahia) e produção DIMAS. O Festival também será assunto dos jornalísticos da TVE: TVE cidadania, TVE revista, TVE notícias, Soteropolis e Sextas baianas.
Durante todo o Festival, serão gravadas entrevistas com artistas e curadores convidados em estúdios externos e internos montados no MAM. Esse material serve de base à realização, após o evento, do especial DOC Videobrasil - MAM / TVE.
Mostra Videobrasil
6.10, às 0h10: Itinerância Videobrasil 2006-2007 – Programa 1
7.10, às 0h10: Itinerância Videobrasil 2006-2007 – Programa 2
8.10, às 0h10: Itinerância Videobrasil 2006-2007 – Programa 3
9.10, às 0h10: Videobrasil Coleção de Autores – Certas dúvidas de William Kentridge
10.10, às 0h10: Videobrasil Coleção de Autores – Rafael França: obra como testamento
11.10, às 0h10: Videobrasil Coleção de Autores – Mau Wal: encontros traduzidos
12.10, às 0h10: Videobrasil Coleção de Autores - Um olhar sobre os olhares de Akram Zaatari
13.10, às 0h10: Videobrasil Coleção de Autores - Coco Fusco: I Like Girls in Uniform
Momento Videobrasil
De 30.09 a 09.10: programetes históricos e cobertura do Festival
16º FESTIVAL INTERNACIONAL DE ARTE ELETRÔNICA SESC_VIDEOBRASIL
LIMITE: MOVIMENTAÇÃO DE IMAGEM E MUITA ESTRANHEZA
De 9 a 18.10
Museu de Arte Moderna da Bahia
Av. Contorno, s/nº, tel. (71) 3117 6130, Salvador - BA
Horários
Salas expositivas: de terça a domingo, das 13h às 19h; sábado das 13h às 21h.
Sala Walter da Silveira
Rua General Labatut, nº 27, Barris
Mais informações sobre conteúdo: www.videobrasil.org.br/16
Data: 05/10/2007
Fonte: Ipac - ascom@ipac.ba.gov.br
De 9 a 18 de outubro, o maior festival de arte eletrônica da América Latina traz a Salvador os artistas Marcel Odenbach, Kenneth Anger e Bouchra Khalili, filmes inéditos de Peter Greenaway, uma grande retrospectiva de videoarte e o melhor da produção recente do circuito sul
A partir de 9 de outubro até o dia 18 do mesmo mês, o Museu de Arte Moderna da Bahia (MAM), vinculado ao Instituto do Patrimônio Artístico e Cultural (IPAC), da Secretaria de Cultura da Bahia, recebe a intensa programação do 16º Festival Internacional de Arte Eletrônica SESC-Videobrasil. O evento começou último dia 30 em sob realização do SESC São Paulo com curadoria de Solange Farkas, diretora do MAM-BA.
Toda a programação está no site www.videobrasil.org.br/16. Outras informações podem ser fornecidas também na sede do MAM, através do Núcleo de Projeto do MAM, Tel. (71) 3117-6065, de segunda à sexta-feira sempre das 9 às 18 horas.
O maior festival de arte eletrônica da América Latina enfoca as aproximações entre cinema, vídeo e arte, e traz a Salvador obras de sua mostra competitiva Panoramas do Sul; convidados, como o artista alemão Marcel Odenbach, pioneiro da arte em vídeo, e Kenneth Anger, um dos inventores do cinema underground americano; e três longas inéditos do cineasta britânico Peter Greenaway, além de conteúdos exclusivos para Salvador.
Com uma performance inédita, Lavagem da Capela do MAM, o artista baiano Marcondes Dourado abre o 16º Festival Internacional de Arte Eletrônica SESC_Videobrasil na Bahia, dia 9 de outubro, às 21h. A programação, que se estende do MAM à sala Walter da Silveira, tem outros conteúdos exclusivos, como uma mostra de 59 obras que mapeia quarenta anos de videoarte na Alemanha, realizada em parceria com o Instituto Goethe da Bahia. A artista Bouchra Khalili, diretora da Cinemateca de Tânger, apresenta obras dos curtas-metragistas do Marrocos. No eixo Zona de Reflexão, artistas como Eder Santos e Claudia Andujar debatem a imagem contemporânea, o curador holandês Tom van Vliet apresenta um sistema de projeção imersiva, e workshops apresentam técnicas de manipulação de imagem ao vivo.
“O movimento de expansão do Festival não obedece só ao desejo de ampliar o público que tem acesso ao seu conteúdo, mas também de estimular a produção artística do Nordeste, atualizando nossas visões da arte contemporânea”, diz Solange Farkas. O Festival amplia a parceria com o Grupo Sala de Arte, que apóia todas as mostras do evento. A partir de agora, a Sala de Arte do MAM passa a ter uma faixa programada pelo Museu.
PANORAMAS DO SUL
A mostra competitiva do 16º Videobrasil reúne obras produzidas nos últimos dois anos por artistas da América Latina, África, Leste Europeu, Oriente Médio, Ásia e Oceania – regiões que compõem o sul geopolítico do mundo, foco de pesquisa do Videobrasil desde a década de 1990. A mostra se subdivide em três eixos: Estado da Arte, dedicado à produção de artistas consagrados; Investigações Contemporâneas, que contempla os processos de pesquisa; e Novos Vetores, com trabalhos de artistas de até trinta anos de idade. Salvador verá todas as obras em vídeo que participam da competição em São Paulo.
A seleção de 2007 partiu de 791 inscritos, e inclui obras dos brasileiros Eustáquio Neves, Lucas Bambozzi, Wagner Morales, Eduardo Climachauska, Marco Del Fiol, Maurício Dias (Brasil) e Walter Riedweg (Suíça), Cao Guimarães, Caetano Dias, Louise Ganz, Giselle Beiguelman, e Gustavo Rosa de Moura e Nuno Ramos, dos argentinos León Ferrari, Andrés Denegri, Gustavo Galuppo, Marcello Mercado e Federico Lamas, do libanês Akram Zaatari e da marroquina Bouchra Khalili.
Além de mapear a diversidade da produção eletrônica recente, a mostra Panoramas do Sul aponta tendências marcantes, inclusive aquela que se alinha ao eixo curatorial do Festival. “A seleção inclui diversas propostas que usam o cinema como matéria-prima, remixando e recontextualizando seqüências, cenas e diálogos”, diz Farkas.
Programa 1: 10.10, às 20h | Sala de Arte - MAM
Programa 2: 11.10, às 20h | Sala de Arte - MAM
Programa 3: 12.10, às 21h | Sala de Arte - MAM
Programa 4: 13.10, às 20h | Sala de Arte - MAM
Programa 5: 14.10, às 20h | Sala de Arte - MAM
CINEMA+VÍDEO+ARTE
40 ANOS DE VIDEOARTE NA ALEMANHA
Com 59 obras, o programa 40 Anos de Videoarte na Alemanha recompõe quatro décadas de arte eletrônica na Europa, a partir de meados dos anos 1960, quando o uso experimental do filme, da televisão e do vídeo começava a abrir um novo campo de trabalho para os artistas conceituais. O programa reúne obras de Peter Roehr, Marina Abramovic e Ulay, Josef Beuys, Rebecca Horn e do coreano Nam June Paik, pai da videoarte, que desenvolveu boa parte de seu trabalho na Alemanha. 40
Anos de Videoarte na Alemanha é uma apresentação do Instituto Goethe da Bahia.
Programa 1: 13.10 às 15h | Sala de Arte - MAM
Programa 2: 14.10 às 15h | Sala de Arte - MAM
Programa 3: 14.10 às 17h | Sala de Arte - MAM
Programa 4: 15.10 às 15h | Sala de Arte - MAM
Programa 5: 15.10 às 18h | Sala de Arte - MAM
Programa 6: 16.10 às 15h | Sala de Arte - MAM
Programa 7: 16.10 às 18h | Sala de Arte - MAM
Programa 8: 17.10 às 15h | Sala de Arte - MAM
Programa 9: 17.10 às 18h | Sala de Arte - MAM
Programa 10: 18.10 às 15h | Sala de Arte - MAM
Programa 11: 18.10 às 18h | Sala de Arte - MAM
Programa 12: 18.10 às 20h30 | Sala de Arte - MAM
BOUCHRA KHALILI
Nascida em Casablanca, a artista leciona estética e história do cinema em Paris e é co-programadora da Cinemateca de Tânger (Marrocos), que foi aberta em 2006 com a missão de iluminar a cultura cinematográfica do país e tornar-se ponto de intercâmbio internacional e centro de formação em cinema. O 16º Videobrasil faz uma retrospectiva de sua obra, que é marcada pelas idéias de trânsito e deslocamento e já foi tema da publicação on-line FF>>Dossier (www.sescsp.org.br/sesc/videobrasil/site/dossier026), do Videobrasil. Bouchra Khalili, que estará em Salvador, também traz ao Festival uma curadoria com obras realizadas por jovens cineastas e artistas marroquinos. Pertencentes à Cinemateca de Tânger, os filmes exploram sonhos de emigração, separação e retorno. A artista fala ao público sobre a produção dos artistas emergentes no Marrocos e da sua trajetória artística e curatorial.
Mostra Bouchra Khalili: 11.10, às 18h; 15.10, às 20h45 | Sala de Arte - MAM
Fala Bouchra Khalili: 11.10, às 19h30 | Auditório do MAM
Mostra Cinemateca de Tânger: 12.10, às 18h; 16.10, às 20h30 | Sala de Arte - MAM
KENNETH ANGER
Um dos inventores do cinema experimental americano, Kenneth Anger faz, aos vinte anos, o curta Fireworks, um pesadelo poético e sexual que chama a atenção de Jean Cocteau e da vanguarda européia. Nas décadas seguintes, suas experiências em película, povoadas por fetiches gay, referências ao ocultismo e rock-’n’-roll, lançam sementes em muitas direções. Pioneiro no uso de imagens editadas a partir da música pop, seus cortes são tidos como o fundamento do videoclipe. O Videobrasil traz a Salvador uma retrospectiva inédita no país da obra de Anger, com nove curtas realizados de 1947 a 1972, quatro deles em versões recuperadas em 35 mm.
Programa 1: 9.10, às 19h | Sala de Arte - MAM
Programa 2: 10.10, às 18h | Sala de Arte - MAM
MARCEL ODENBACH
Desde os anos 1970, o artista alemão Marcel Odenbach vem usando a imagem eletrônica para construir uma obra consistentemente comprometida com a idéia de iluminar questões políticas e sociais. Pioneiro da arte em vídeo, utiliza-se de excertos de filmes clássicos e de cinejornais – dos quais emergem imagens perturbadoras da realidade – para tratar da forma como as visões do passado moldam a percepção do presente. Seus vídeos e instalações já foram mostrados no MoMA de Nova York e nas Documentas 6 e 8 de Kassel. O 16º Videobrasil exibe em loop, durante todo o Festival, na Capela, dois programas de vídeos de Odenbach, produzidos entre 1978 e 2005.
De 9 a 18.10, de terça a domingo, das 13h às 19h, sábado, das 13h às 21h | Capela
MARCONDES DOURADO
Sincretismo religioso, cultura de massa, globalização, tradição, indústria, turismo e a crise da baianidade são os temas que o artista baiano toca com a performance Lavagem da Capela do MAM, que abre o Festival, dia 9.10, às 21h. Conhecido performer e autor de vídeos, o artista mixa, neste trabalho, elementos da tradição baiana, como a lavagem das escadarias da Igreja do Bonfim, signos católicos e afro-brasileiros para representar de maneira onírica, irônica e caótica a condição humana no mundo globalizado.
Performance Lavagem da Capela do MAM: 9.10 às 21h | Capela
PETER GREENAWAY
O desejo de romper com os limites físicos da tela-quadro e da narrativa literária – por meio de um uso mais inventivo das tecnologias da imagem – move o artista britânico Peter Greenaway em direção ao que considera o cinema do futuro. Conhecido pelos filmes que produziu nos anos 1990, como O cozinheiro, o ladrão, sua mulher e o amante, Greenaway alimenta há dez anos o projeto de cinema expandido Tulse Luper Suitcases, cujas tramas se espalham por filmes, performances, obras instalativas e sites. O projeto é construído em torno do personagem Tulse Luper, escritor que viveu entre prisões e desapareceu em 1989, deixando seu testemunho em 92 maletas. O 16º Videobrasil traz a Salvador os três longas-metragens da série Tulse Luper Suitcases.
Tulse Luper Suitcases 1: 13.10 às 21h | Sala Walter da Silveira
Tulse Luper Suitcases 2: 14.10 às 18h | Sala Walter da Silveira
Tulse Luper Suitcases 3: 14.10 às 20h | Sala Walter da Silveira
ZONA DE REFLEXÃO
Programações voltadas para o debate e o intercâmbio entre artistas convidados, curadores, pesquisadores e público compõem o terceiro eixo do 16º Videobrasil em Salvador. Os Seminários Videobrasil reúnem os artistas que participam do Festival e acadêmicos para debater questões relativas à imagem e à narrativa na contemporaneidade. O curador holandês Tom van Vliet fala de seu Panorama 360º, que oferece a artistas convidados a possibilidade de trabalhar com um ambiente imersivo de projeções múltiplas. A programação inclui o lançamento da terceira edição da publicação anual Caderno SESC_Videobrasil, com ensaios de autores como Lisette Lagnado, Carlos Adriano, Peter Greenaway e Kenneth Anger sobre experimentalismo na arte; e uma série de workshops, que oferecem exercícios práticos nos campos da manipulação ao vivo de imagens, da pesquisa e produção de som e da estética do vídeo.
SEMINÁRIOS VIDEOBRASIL
IMAGEM E ALTERIDADE
Mediador: Rodrigo Novaes
Palestrantes: Kenneth Anger, Marcel Odenbach e Ayrson Heráclito
9.10, das 16h às 18h | Auditório do MAM
HIBRIDIZAÇÕES NA IMAGEM CONTEMPORÂNEA
Mediador: Alejandra Munhoz
Palestrantes: Claudia Andujar, Caetano Dias e Eduardo Brandão
10.10, das 16h às 18h | Auditório do MAM
NARRATIVAS MÚLTIPLAS
Mediador: Priscila Lolata
Palestrantes: Eder Santos, Tom van Vliet e Danillo Barata
11.10, das 16h às 18h | Auditório do MAM
PALESTRA
TOM VAN VLIET – PANORAMA 360º
Especializado em arte e mídia, e criador do World Wide Video Festival, importante festival de vídeo e arte eletrônica europeu, o curador holandês Tom van Vliet fala do Panorama 360º, que usa dez projetores para obter um ambiente imersivo com 360º de imagem em movimento sincrônico. Artistas são convidados a trabalhar no Panorama 360º, que foi desenvolvido em parceira com arquitetos e técnicos.
12.10, das 16 às 18h | Auditório do MAM
LANÇAMENTO
CADERNO SESC_VIDEOBRASIL
Na terceira edição do Caderno SESC_Videobrasil, o tema curatorial do 16º Festival Internacional de Arte Eletrônica SESC_Videobrasil reverbera em ensaios que analisam o papel do experimentalismo na produção audiovisual contemporânea. O cineasta Carlos Adriano propõe um método poético-histórico para a apreciação do audiovisual experimental no Brasil. Lisette Lagnado, curadora da 27ª Bienal de São Paulo, busca ecos da Cosmococa de Hélio Oiticica na produção atual. Jean-Paul Fargier descreve a televisão como acelerador de partículas e narrativas. Peter Greenaway saúda o cinema que sucede a morte do cinema. Limite, de Mario Peixoto, é o tema do ensaio de Jorge La Ferla; Esther Hamburger fala do road movie sem história de Cao Guimarães.
9.10, às 21h | Galeria 1 MAM
WORKSHOPS
VJ - VÍDEO AO VIVO
LUCIANO CRAZY MONKEY
O objetivo é fazer uma introdução teórica e prática ao trabalho do VJ. Serão desenvolvidos conceitos teóricos como “loop”, “sample” e ambiente imersivo. Os alunos serão provocados a produzir seus próprios “loops” e experimentar a manipulação ao vivo com softwares especializados. A partir do registro das experiências, serão estudadas possíveis estratégias de manipulação de imagens e construção de discursos ao vivo.
19, 20 e 21.10, das 9h às 13h | Auditório do MAM
SOM PEBA
PEDRO MARIGHELLA
O curso de pesquisa e discotecagem SOM PEBA pretende sensibilizar a pesquisa, produção e difusão da música através do domínio da tecnologia e dos aspectos criativos que implicam a produção da música eletrônica na contemporaneidade.
26, 27 e 28.10, das 9h às 13h | Auditório do MAM
ESTÉTICA DO VÍDEO
DANILLO BARATA
O curso explora novas articulações entre arte e tecnologia, sobretudo as relações entre as criações artísticas contemporâneas no vídeo, em suas múltiplas facetas. Compreensão da linguagem tecnológica e aquisição de conhecimentos para a plena satisfação no fazer artístico.
15, 22 e 29.10, das 9h às 13h | Auditório do MAM
VIDEOBRASIL NA BAHIA TERÁ COBERTURA ESPECIAL DA TVE
Na TVE Bahia, canal 2, uma intensa programação sobre o Videobrasil antecede e acompanha o Festival. Na primeira etapa, que vai do dia 6 ao dia 13.10, a Mostra Videobrasil exibe, na faixa das 0h10, os três programas da Itinerância Videobrasil 2006-2007, que reúnem obras premiadas e destaques do 15º Festival (2005), e os cinco documentários da série Videobrasil Coleção de Autores, que enfocam artistas como o libanês Akram Zaatari e a americana de origem cubana Coco Fusco. Os documentários da série VCA e os programas itinerantes são produções da Associação Cultural Videobrasil.
De 30.9 a 9.10, no Momento Videobrasil, o canal 2 exibe quinze programetes históricos de sessenta a noventa segundos cada, que recompõem mais de vinte anos do Videobrasil, e dez programas de cobertura do 16º Festival no MAM, com apresentação de Marcos Pierry (TVE Bahia) e produção DIMAS. O Festival também será assunto dos jornalísticos da TVE: TVE cidadania, TVE revista, TVE notícias, Soteropolis e Sextas baianas.
Durante todo o Festival, serão gravadas entrevistas com artistas e curadores convidados em estúdios externos e internos montados no MAM. Esse material serve de base à realização, após o evento, do especial DOC Videobrasil - MAM / TVE.
Mostra Videobrasil
6.10, às 0h10: Itinerância Videobrasil 2006-2007 – Programa 1
7.10, às 0h10: Itinerância Videobrasil 2006-2007 – Programa 2
8.10, às 0h10: Itinerância Videobrasil 2006-2007 – Programa 3
9.10, às 0h10: Videobrasil Coleção de Autores – Certas dúvidas de William Kentridge
10.10, às 0h10: Videobrasil Coleção de Autores – Rafael França: obra como testamento
11.10, às 0h10: Videobrasil Coleção de Autores – Mau Wal: encontros traduzidos
12.10, às 0h10: Videobrasil Coleção de Autores - Um olhar sobre os olhares de Akram Zaatari
13.10, às 0h10: Videobrasil Coleção de Autores - Coco Fusco: I Like Girls in Uniform
Momento Videobrasil
De 30.09 a 09.10: programetes históricos e cobertura do Festival
16º FESTIVAL INTERNACIONAL DE ARTE ELETRÔNICA SESC_VIDEOBRASIL
LIMITE: MOVIMENTAÇÃO DE IMAGEM E MUITA ESTRANHEZA
De 9 a 18.10
Museu de Arte Moderna da Bahia
Av. Contorno, s/nº, tel. (71) 3117 6130, Salvador - BA
Horários
Salas expositivas: de terça a domingo, das 13h às 19h; sábado das 13h às 21h.
Sala Walter da Silveira
Rua General Labatut, nº 27, Barris
Mais informações sobre conteúdo: www.videobrasil.org.br/16
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