Corpo - Contato Improvisação - Artes do corpo - Videodança.

quarta-feira, abril 09, 2008

Dia Internacional da Dança 2008 Comemorações em Salvador





http://teatrovilavelha.com.br/mesdadanca/espetaculos.html

AGENDANÇABRIL
A Bahia promove 164 atividades de dança
durante todo o mês de abril

[28.03.2008]

A Fundação Cultural do Estado da Bahia (FUNCEB), entidade vinculada à Secretaria de Cultura, em articulação com a classe artística e órgãos representantes da dança na Bahia lançam a Agendançabril, que além das atividades na capital, vai contemplar também 12 municípios baianos. A programação inclui espetáculos, oficinas, cursos, debates, exibição de videodança, ocupando espaços culturais, teatros, praças, shoppings e escolas.

A proposta da Agendançabril é estender as comemorações ao Dia Internacional da Dança (29/04) para transformar abril no Mês da Dança na Bahia. Para isso, o circuito cultural da capital e interior será dinamizado com mais de 150 atividades relacionadas à dança durante todo o mês.

“Desde 2000, o Dia Internacional da Dança é celebrado com atividades promovidas pelo Fórum de Dança da Bahia. No ano passado, a FUNCEB ampliou essa programação para três dias. Este ano, em parceria com o Fórum e o Viladança, articulamos uma agenda única, capaz de mostrar a diversidade da produção de Dança no Estado, estendendo as comemorações para o mês inteiro. Nossa intenção é firmar a importância da parceria entre o Governo e a classe artística para o fomento da Dança no nosso Estado”, afirma Lúcia Matos, diretora de Dança da FUNCEB.

Grupo Tran Chan
Entre Risos e Batons, do grupo Tran Chan

Programação em Salvador - Em Salvador, a Agendançabril ocupa 10 teatros, além de ruas, praças, shoppings e escolas de dança. Destaque para a estréia dos espetáculos ,e [dez episódios sobre a prosa topovisual de Gertrude Stein], criação de Daniella Aguiar, Rita Aquino e João Queiroz, e Entre Risos e Batons, do grupo Tran Chan, vencedores do edital Yanka Rudzka da Fundação Cultural.

A diversidade de estilos e atividades marca projetos especiais que serão realizados por organizações como a Escola de Dança da UFBA (Terça em Movimento), o Teatro Gamboa Nova (Abril o Corpo), o Fórum de Dança da Bahia (24 Horas de Dança na Terra), e o Teatro Vila Velha (Mês da Dança no Vila).

Cookie
Cookie, vencedor do edital Yanka Ruzka:
apresentações em diversos espaços

Com o apóio da FUNCEB, o Fórum de Dança da Bahia promove mais uma edição do 24 Horas de Dança na Terra, uma comemoração intensiva que ocupará praças e ruas do Pelourinho nos dois últimos dias de abril, com Roda de Ciranda, espetáculos, oficinas e cortejo. Já o projeto do Teatro Vila Velha apresenta 12 espetáculos, três mesas redondas, três videodança, além de workshops com dançarinos de Minas Gerais, além de Canadá e Espanha.

Programação no interior - A Agendançabril promove atividades em 12 municípios baianos, através dos projetos vencedores de editais da FUNCEB, atividades formativas e encontros com a classe artística. Três espetáculos agraciados pelo edital Ninho Reis de circulação cumprem temporada em Feira de Santana, Porto Seguro e Santo Amaro. Nas cidades de Valença, Juazeiro e Itabuna acontecem Encontros Setoriais de Dança, que promovem o diálogo com a classe artística do interior e contribui para o mapeamento desta linguagem.

Além de espetáculos, a programação conta com muitas atividades de formação, como os workshops do Balé Teatro Castro Alves (BTCA), que contemplarão Itabuna, Jequié, Juazeiro e Vitória da Conquista, e o curso modular da Escola de Dança da FUNCEB para artistas de Valença.

Dançarino: Assier Zabaleta
Ego-Tik, do dançarino espanhol Assier Zabaleta

Dia Internacional da Dança - Criado em 29 de abril de 1982, este dia foi instituído como data comemorativa pelo Comitê Internacional de Dança (CID), ligado à UNESCO, com o objetivo de atingir o grande público e estimular o interesse pela linguagem. A data foi escolhida em homenagem ao aniversário de nascimento do bailarino francês Jean-Georges Noverre (1727-1810), criador das bases cênicas do balé no século XVIII. Além do caráter comemorativo, o 29 de abril marca o posicionamento de intérpretes e criadores por um maior espaço – físico, político, simbólico e econômico – para a Dança no mundo, propondo um movimento pela paz e igualdade, superando barreiras através de uma linguagem do corpo.

Confira a programação da AGENDANÇABRIL
http://www.fundacaocultural.ba.gov.br/noticias/2008/03marco/2008-03-28_mesdadanca.html

Texto retirado do site da FUNCEB.

Os 3 Audíveis






















O Grupo X de Improvisação em Dança estréia seu novo espetáculo, Os Três Audíveis - Ana, Judite e Priscila, como parte da programação do mês da dança no Teatro Vila Velha, no dia 15 e 16 de abril, 20 horas.

Depois ficaremos em cartaz no Teatro do Espaço Xisto, nos dias 29 e 30 de abril, 01, 06, 07 e 08 de maio, também às 20 horas.

O espetáculo tem a direção de Fafá Daltro, e traz no elenco os dançarinos Hugo Leonardo, Edu Oliveira, Jamiller Antunes e Iara Cerqueira. Além do músico Ricardo Bordini e da cantora Andréa Daltro.

O espetáculo traz imagens poéticas e bem-humoradas, às vezes ligeiramente surreais, em torno do discurso amoroso.

postagem retirada do blog de Hugo Leonardo:
http://historiasedancas.blogspot.com/2008/03/espetculo-os-trs-audveis.html

sábado, abril 05, 2008

Um pouco de tango no Contato...

Vídeo: Drica Rocha
Dançarinos: Hugo Leonardo e Camila Pires

quinta-feira, abril 03, 2008

Cinema e Expressões










O ciclo do Cinema e Expressões faz parte do plano de acesso do projeto "Cidade Ocupada", selecionado no edital de apoio ao desenvolvimento de roteiros da DIMAS/Fundação Cultural do Estado da Bahia. De acordo com o edital, o plano de acesso e/ou formação busca contribuir para a descentralização e a democratização do acesso à cultura.

Sala Alexandre Robatto
DIMAS – Diretoria de Artes Visuais e Multimeios
Rua General Labatut, 27, Barris.
Entrada franca.


Programação:

07/04/08 - O Roteiro Cinematográfico – experimentações estéticas, novas propostas narrativas.
Às 09:00h.

Debatedores:
Ana Rosa Marques – Documentarista. Professora de Vídeo da OI KABUM. Mestre em Comunicação pela Universidade Federal Fluminense.
João Rodrigo Mattos – Diretor. Roteirista. Especialista em Produções Internacionais e Desenvolvimento de Projetos para Cinema e Televisão.

Curtas:
Noite de Marionetes, de Haroldo Borges e Paula Gomes. Ficção. 35 mm. 14 min. 2006.
Sinopse: O palhaço de um velho circo de periferia sai em busca de sua inspiração e tem um encontro de uma noite com uma prostituta. O filme, que tem como pano de fundo a realidade dos circos do nordeste, fala sobre buscas, sobre sonhos, sobre gente que está o tempo todo tentando modificar seus destinos, embora às vezes ele escape de suas mãos.
Carro de Boi, de Nicollas Hallet. Documentário. 4:15 min. 2007.
O diretor Nicolas Hallet explora o cotidiano de uma família nordestina e sugere que não há tantas diferenças assim entre o mundo dos adultos e o universo das crianças; foi escolhido melhor vídeo no XI Festival Nacional Imagens em 5 Minutos.


08/04/08 - Cinema e Rebeldias – transgressões narrativas e temáticas em filmes realizados no Brasil a partir dos anos 60.
Às 09:00h.

Debatedores:
Cláudio Pereira – Professor Doutor em Ciências Sociais pela UNICAMP. Antropólogo pela Universidade Federal da Bahia.
Marcos Pierry – Professor de Cinema. Jornalista. Mestre pela Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo.

Curta:
E aí, irmão?, de Pedro Léo. Ficção. 20min. 2005 + Making of
Sinopse: O curta trata da relação da sociedade com a maconha, desde seu comércio ilícito até o usuário. A pergunta título do curta já deixa clara a intenção do jovem cineasta de fazer com que o espectador reflita, através da dúvida, qual postura deve-se tomar diante do delicado e polêmico tema. O curta ganhou o Prêmio Braskem de melhor roteiro em 2005, também escrito por Pedro Léo.


09/04/08 - “Um anti-filme para um anti-espectador?” – para onde foi o Cinema de Autor?
Às 09:00h.

Debatedores:
André Setaro – Crítico de Cinema. Jornalista. Mestre pela Universidade Federal da Bahia.
Regina Gomes – Professora Doutora em Cinema pela Universidade Nova de Lisboa. Coordenadora do Curso de Especialização em Cinema na UCSAL.

Curta:
Vermelho Rubro do Céu da Boca, de Sofia Federico. Ficção. 18 min. 2005.
Sinopse: Um velho preso a lembranças do passado. Uma jovem cheia de sonhos com o futuro. Entre eles um rio e rosas.


10/04/08 - Isto não é ficção – o boom do documentário no Brasil.
Às 09:00h.

Debatedores:
Daniel Lisboa – Cineasta. Diretor e Produtor da Cavalo do Cão Filmes.
José Francisco Serafim – Doutor em Cinema Documentário. Pesquisador e Professor de Cinema na Universidade Federal da Bahia.

Curtas:
Frequência Hanoi, de Daniel Lisboa. Documentário. 9min. 2006.
Sinopse: Em uma penitenciária baiana um interno subjuga as grades e os muros que o isolam. Através da tecnologia (celular clandestino) sua voz ganha liberdade nas freqüências invisíveis da metrópole.
Hansen Bahia, de Joel de Almeida. Documentário.15min. 2003.
Sinopse: Documentário poético sobre a vida e obra do xilogravurista alemão Karl Heinz Hansen, um dos grandes nomes do expressionismo no século XX, que viveu parte de sua vida na Bahia.


11/04/08 - Filmes B. O. – a realização de produções de baixo-orçamento.
Às 09:00h.

Debatedores:
Lula Oliveira – Cineasta. Jornalista. Pós-graduado em Gestão de Projetos pela Fundação Getúlio Vargas. Presidente da Associação Baiana de Cinema e Vídeo – ABCV.

Solange Lima – Produtora Executiva de Cinema. Presidente da Associação Brasileira de Documentaristas e Curta-Metragistas – ABD Nacional.

Curta:
Na Terra do Sol, de Lula Oliveira. Ficção. 12 min. 2005.
Sinopse: Sertão de Canudos (BA), 5 de outubro de 1897. Os quatro últimos sobreviventes do povoado estão entrincheirados pelo exército da República, defendendo a igrejinha construída pelo messias Antônio Conselheiro. Eles hesitam entre morrer de sede ou tentar furar a barreira para pegar água.

maiores informações:

Patrícia Freitas (organização)
71 8888.7924/ 9602.7553
http://cinemaeexpressoes.blogspot.com

Seminário Internacional de Cinema e Audiovisual / Salvador - Ba










De 21 a 26 de julho de 2008, Salvador abrigará a quarta edição do Seminário Internacional de Cinema e Audiovisual, que conta com a participação de realizadores, produtores, distribuidores e teóricos de cinema de diversos países. Aberto ao público em geral, o IV SEMCINE abrange uma gama variada de eventos como mesas redondas, workshops, encontros de produtores e distribuidores, além de mostras de filmes e vídeos.

Nas edições anteriores, o Seminário contou com expressiva participação do público e destacou-se pela abrangência das discussões teóricas. Participaram do SEMCINE cineastas e pensadores de relevância internacional, a exemplo de Costa Gavras (Grécia-Franca), Miguel Littin (Chile), Nelson Pereira dos Santos (Brasil), Robert Stam (New York University) e Michel Marie (Sorbonne) entre muitos outros. Foram abordados temas como “Neo-Realismo e Cinema Novo”, “Imagem e Mídias Digitais”, “Cinema e Multiculturalismo”, “TV: Globalização e Linguagem”, alem de terem sido exibidos filmes inéditos no Brasil a exemplo de “Le Couperet” e “A Scanner Darkly”.

Em 2008 as atividades serão ampliadas e diversificadas. Em parceria com o Festival des 3 Continents de Nantes, o SEMCINE estará realizando o Produire au Sud/Salvador, um workshop que visa desenvolver projetos brasileiros de longa-metragem para o mercado internacional.

O Encontro de Produtores e Distribuidores de Cinema e Televisão incluirá, nesta edição, os profissionais de televisão, com o intuito de criar um espaço mais amplo para intercâmbio e realização de negócios. Além disso, no IV SEMCINE será realizado o Encontro Internacional de TVs Públicas, onde profissionais de vários países debaterão modelos de gestão e sustentabilidade das televisões públicas.

O festival ocupará este ano todos os espaços do Teatro Castro Alves. Além da Mostra Internacional, com lançamento de filmes inéditos com a presença de alguns dos seus diretores e da Mostra Curtas, que premiará um filme de curta-metragem produzido no Brasil, criamos mais duas sessões: a Mostra Retrospectiva, com os mais importantes filmes de um dos ícones do cinema contemporâneo e a Mostra Brasil, que pretende sensibilizar platéias para a diversidade e riqueza do audiovisual nacional. No lounge multimídia acontecerão atividades variadas como exibição de videoclipes, videoarte, videogames, filmes de animação, bem como, performances, exposições fotográficas e lançamentos de livros.

O Seminário Internacional de Cinema e Audiovisual é um espaço de intercâmbio cultural, discussões e reflexões sobre a criação, produção, circulação e consumo do audiovisual. O projeto é fruto da associação entre a Universidade Federal da Bahia, a VPC Cinemavídeo, o Centro Audiovisual da Bahia – Trapiche Barnabé e Ondina Filmes, e conta com o apoio do Ministério da Cultura.
http://www.seminariodecinema.com.br/br/index.php

terça-feira, março 25, 2008

JAM CONTATO IMPROVISAÇÃO, 29/03, ANEXO DO THEATRO XVIII - SALVADOR

















Dançantes,

Neste sábado, dia 29 de março, às 15 horas, teremos mais uma JAM SESSION DE DANÇA, no Anexo do Teatro XVIII, no Pelourinho, com portas abertas a quem chegar.

O encontro, que já virou uma tradição na cidade, está aberto à participação de qualquer pessoa, com ou sem experiência em dança. O importante é levar energia e disposição para explorar as infinitas possibilidades do corpo em movimento.

A JAM de março terá um gostinho especial, pois marca a despedida de Rossana da cidade. Em abril, estou embarcando para a Califórnia.

Por isso, será um prazer estar e dançar com meus amigos mais queridos.

Então, até sábado.

Rossana Alves e Hugo Leonardo

Projeto EmComTato

segunda-feira, março 24, 2008

Cigarras...

Cinco da tarde,
As cigarras estão cantando...
É de manhã,
Elas novamente a cantar...
"Estou ouvindo cigarras ao fundo..."

A Paisagem Daqui é Outra - METAIMAGEM

"A Paisagem Daqui é Outra"

vídeo garimpado no site do Metaimagem de Marcelo Pontes.
Veja mais vídeos no espaço do Marcelo no Myspace.
bjs Drica.
http://www.myspace.com/metaimagem

terça-feira, março 18, 2008

LiFE - Lieu International des Formes Émergentes


O pensamento artístico acaba de ganhar mais um espaço para se desenvolver. O LiFE - Lieu International des Formes Émergentes é um local dedicado à criação artística em suas diferentes formas (artes plásticas, música, arquitetura, dança, literatura etc), localizado na Ville de Saint-Nazaire, no oeste da França. A direção artística é de Christophe Wavelet.

Para marcar a inauguração do novo espaço, acontece entre março e maio o projeto LiFE:LiVE. Durante cinco semanas, o público será levado a experimentar novidades nas artes performáticas, música e dança. Do cenário da dança mundial, passarão por lá nomes como Frederico Paredes (Brasil), Jérôme Bel, Boris Charmatz, Xavier e Steve Paxton (EUA) & Matthieu Doze (França), entre outros (veja a lista completa de convidados aqui).

O primeiro fim de semana do evento é dedicado ao coreógrafo francês Jérome Bel. A abertura da programação acontece esta noite (14/03), às 20h30, com o espetáculo The show must go on. Criado em 2001, o trabalho já foi visto em 20 países. Em cena, uma celebração à cultura pop e questionamentos sobre o que é dança verdadeiramente.

Dia 15, Bel retorna ao LiFE:LiVE com mais dois trabalhos: Véronique Doisneau e Pichet Klunchun and Myself, ambos de 2004. No primeiro, uma bailarina da Ópera de Paris repassa sua vida e carreira sozinha no palco até a entrada de Bel em cena. Em Pichet Klunchun and Myself, dois bailarinos - um asiático e um europeu - dançam as diferenças e incompreensões que se espalham por todo o mundo em tempos de globalização.

A próxima etapa do evento acontece dias 28 e 29 de março com Eric Duyckaerts, Xavier le Roy, Pierre Leguillon & Berno Odo Polzer.

segunda-feira, março 10, 2008

Fotos jam contato improvisação no Anexo do Theatro XVIII, Salvador-Bahia, 23/02/08

foto: drica rocha
( jam contato improvisação no anexo do Theatro XVIII 23/02/08)


Abraça o meu abraço
Arnaldo Antunes / Aldo Brizzi - 2002
abraça o meu abraço e abre aspas e couraça e casaca e roupa até o polpa o nervo a voz antes da boca aonde a mesma brasa ilesa siamesa dorme acesa embaixo dágua abraça o breu do meu abraço e sua o seu no meu suor na nossa massa mancha que absorve engole goma o seio soma o seu no meio meu aberto peito perto alcança o céu no vôo cego que amalgama à nossa sombra a escuridão que orbita em volta cruza a curva de um contorno que devolve ao mesmo a sua carne pele em forma líquida abraçada nesse agora que me abraça e que me abraça e que me abraça e que me abraça

sexta-feira, março 07, 2008

Kontakt Triptychon - video dança / contato improvisação

Kontakt Triptychon
Alemanha 1992, 30 min
Direção e realização: Lutz Gregor
Coreografia: Ka Rustler, Kurt Kõegel, Nien Marie Chatz, Dieter Heitkamp (Tanzfabrik Berlin)
Composição: Michael Rodach

Kontakt Triptychon é um dos Vídeos alemães do gênero Vídeo Dança dos anos 90 que se destacaram. Pela qualidade deste Vídeo Dança tanto no lado da filmagem quanto no lado da coreografia (baseada no Contato Improvisação) hoje pode ser considerado uma “obra prima”. O Vídeo foi mostrado em vários festivais internacionais e alemães, entre eles “Dance Screen” 1993 na Alten Oper Frankfurt e “Vídeo Danse 1994” no Centre Georges Pompidou em Paris. 1992, ganhou um preco pelo trabalho com a câmera do Grand Prix International Vídeo Danse em Paris.

Kontakt Triptychon tem a estrutura de um Triptychon. A um duo entre duas mulheres segue um duo de um casal seguido por um duo de dois homens: um jogo com a atração entre e dentro dos sexos com personagens marcantes. Digno de ser mencionado o papel do palco girador do antigo teatro em Greitz. O Vídeo ainda fornece imagens da realidade na Ex-Alemanha Oriental dois anos depois da queda do muro.
texto retirado do site: http://www.ccba.com.br/asp/kulturforum.asp?idtexto=424

quinta-feira, março 06, 2008

CONTACT IN RIO - JAM NO PARQUE - VÍDEO

Vídeo-registro do maravilhoso encontro que aconteceu no último dia do Festival de Contato Improvisação no Rio de Janeiro - Contact in Rio
Parabéns Fernando!
Abraços saudosos para todos os dançantes,
Drica.

terça-feira, março 04, 2008

O JARDIM DAS DELÍCIAS NO CONTACT IN RIO

Olha aqui o que aprontamos, eu (Drica), Hugo Leonardo, Rossana Alves de Salvador mais os convidados Robert Colores do Uruguai e Esteban Cardenas da Argentina! Foi uma delícia!
A Performance Lama na mostra de performances do festival de contato improvisação que aconteceu em Janeiro de 2008 - Contact In Rio.
A performance lama é a possibilidade de explorar outras texturas na dança contato improvisação, e pesquisa em performance utilizando a argila, e a câmera como elemento dançante.
parte 01


parte 02

sexta-feira, fevereiro 29, 2008

Lumiere D'Ampoule - videodance

Trabalho em videodança Lumiere D’Ampoule, premiado na categoria Student Work do 2007 Dancing for the Camera: International Festival of Film and Video Dance.

Coreografia: Gina T’ai. Videomaker: Joe Kirschling. Produção: Gina T’ai e Joe Kirschling.

Layering


retirado do site: http://idanca.net/2008/02/29/lumiere-dampoule/

sexta-feira, fevereiro 22, 2008

video dance - contact improvisation

Three's A Crowd, UK, 2007
Screen-dance short. A sequel to It Takes Two, this time the protagonists challenge their simmering attraction and risk all through direct physical contact. Referencing both Tango and contact-improvisation, their movement playfully explores each other's presence and power. However, things get complicated as the torrid relationship progresses in this hard industrial landscape. Meanwhile, the parents look on disapprovingly from the wings, convinced it will all end it tears.
Shot in one continuous take, the rough and ready hand-held camera improvises within the dance, an active participant in their passionate dialogue, rather than neutral documenter.
The processing of the sound and colour (together with its radical 'shift') highlights the mediated relationship between the improvised live action and recorded performance.
Made with an international cast at Henrichshutte industrial museum, Hattingen, Germany


Contact improvisation in Italy Zipfestival LastMinute track1

VÍDEO DANÇA - seleção drica rocha

Cidades Invisíveis
De: marilia hughes



el cuerpo en el espacio
De: elisa arteta

Quiatora Monorriel - Nico
Coreografía de Benito González interpretada por Evoé Sotelo y Gabriela Medina. Música: "Janitor Of Lunacy", de Nico. © QM 2003.

"WATER" videodance 5.0
Videodanza realizada durante el Bates Dance Festival 2005 en Lewiston, Maine, E.U.A. dentro de las instalaciones del Bates College como parte de las becas de Residencia Artística otorgadas por la NEFA New England Foundation for the Arts y de entrenamiento del BDF Bates Dance Festival, otorgadas a Nava, quien en esta 4a. videodanza, recurre al agua, la espera y la imaginación para plasmar en esta cinta cuerpos en movimiento que dialogan armónicamente con imágenes poéticas y momentos oníricos... y todo ésto, a través de una botella de agua.
"Mientras ella espera... puede ver lo que otros no".
Música de Yann Tiersen.
(Bailarines: Rachel Boggia, Kathryn Enright, Ali Harmer, Shakia Jhonson, Catalina Gutiérrez, Jarvis McKinley, Mauricio Nava y Leah Siepel).

city Dance (videodance)

Preformance residencia artistica Porto 2001


sensações contrárias

Sensações Contrárias é um videodança selecionado pelo projeto Rumos Itaú Cultural - Dança 2006.
Criado e dirigido por Amadeu Alban, Jorge Alencar e Matheus Rocha, o filme é ambientado no Recôncavo Baiano, região de passado coronelista. Dentro de um ambiente provinciano-decadente, desenvolve-se a noção de borrão, em que os eventos coreográficos e imagéticos se dão por aparentes acidentes, falhas e descontinuidades, num limite entre realismo cotidiano e surrealismo.
click aqui para ver o vídeo:

por enquanto é só!!!
até mais, drica.

quinta-feira, fevereiro 21, 2008

LUCIA SANTAELLA - O corpo vivo como suporte da arte

"Desde os primeiros registros históricos que chegaram até nós das representações visuais realizadas por nossos antepassados até os dias de hoje, o corpo humano foi se tornando, especialmente no ocidente, objeto cada vez mais central do olhar e da criação na arte. Mesmo se não considerarmos os rituais, a dança e o teatro, que são literalmente artes do corpo, mas apenas representações visuais, importante já nas imagens do Egito, o corpo humano tornou-se razão de ser na arte grega.Também representado na arte medieval, veio se constituir como foco primordial no Renascimento, passando a ocupar, especialmente no sécullo XIX, um lugar privilegiado na escultura, na arte do retrato, do auto-retrato e na tradição do nu feminino. Pouco submissos aos ideais dos poderes religiosos e estatais, os artistas progressistas do século XIX deslocaram os conteúdos de sua arte dos cardeais, reis e mitos para o público geral, a realidade mundana e também para si mesmos.
Enquanto em toda tradição secular que se estendeu até o século XIX, o corpo sempre compareceu como objeto, ou melhor, como conteúdo da representação visual, no século XX, uma grande transformação se operou no tipo de tratamento que muitos artistas começaram a dispensar ao corpo e, mais especialmente, ao seu próprio corpo; de objeto representado, o corpo do artista passou a ser o sujeito e objeto de seu trabalho. Ao mesmo tempo, foram crescendo exponencialmente tanto os números como as variações de tendências de trabalhos que o próprio corpo de artista como fonte material primária de suas obras. Dentre as diferentes facetas apresentadas pela arte do século XX, essas tendências se constituíram em sua faceta transgresssoramente dionisíaca...Tal contextualização nos situa no ambiente das artes que tomaram o próprio corpo do artista como suporte, meio e lugar da experiência estética no século XX..."

Livro: CULTURAS E ARTES DO PÓS-HUMANO
Autora: LUCIA SANTAELLA

quarta-feira, fevereiro 20, 2008

O Meu Olhar - Fernando Pessoa


Eline, participante dançarina da video-performance-lama, o jardim das delícias terranas I.

O Meu Olhar
O meu olhar é nítido como um girassol.
Tenho o costume de andar pelas estradas
Olhando para a direita e para a esquerda,
E de, vez em quando olhando para trás...
E o que vejo a cada momento
É aquilo que nunca antes eu tinha visto,
E eu sei dar por isso muito bem...
Sei ter o pasmo essencial
Que tem uma criança se, ao nascer,
Reparasse que nascera deveras...
Sinto-me nascido a cada momento
Para a eterna novidade do Mundo...
Creio no mundo como num malmequer,
Porque o vejo.Mas não penso nele
Porque pensar é não compreender ...
O Mundo não se fez para pensarmos nele
(Pensar é estar doente dos olhos)
Mas para olharmos para ele e estarmos de acordo...
Eu não tenho filosofia: tenho sentidos...
Se falo na Natureza não é porque saiba o que ela é,
Mas porque a amo, e amo-a por isso,
Porque quem ama nunca sabe o que ama
Nem sabe por que ama, nem o que é amar ...
Amar é a eterna inocência,
E a única inocência não pensar...

DENISE BERNUZZI DE SANT’ANA - CORPOS DE PASSAGEM

“Foi necessário transformar o corpo num território privilegiado de experimentações sensíveis, algo que possui uma certa inteligência que não se concentra apenas no cérebro. Foi preciso liberta-lo de tradições e moralismos seculares, fornecer-lhe um status de prestígio, um lugar radioso, como se ele fosse uma alma. Desde então foi fácil considera-lo uma instigante fronteita a ser vencida, explorada e controlada.”

“No lugar de promover a aceleração ou a desaceleração do corpo, o aumento ou a diminuição de seu peso, sua liberação ou sua disciplina, talvez o mais difícil seja criar elos entre cada corpo e o coletivo e, ainda, entre o corpo, seu passado e seu devir. Elos capazes de perturbar a confortável indiferença que os separa, fomentando coletivos destituídos de espírito de rebanho.”

Livro: CORPOS DE PASSAGEM

Autora: DENISE BERNUZZI DE SANT’ANA

terça-feira, fevereiro 19, 2008

Sobre o corpo

corpo arrepia, é tesão...

Tesão... Arrepios... Pele... Mãos... Toque... Ah!!!

?

Contact in Rio - Imagens da Performance Lama.

Imgens retiradas do vídeo da Performance Lama realizada no Festival de Contato Improvisação no Rio de Janeiro, em janeiro de 2008.
Obrigada Hugo, Rossana, Esteban e Colores por terem aceitado o desafio de apresentar para o público esta idéia, que fora pensada inicialmente somente como vídeo-performance, mas que com ousadia a fizemos ser apreciada ao vivo e a cores!.
Lindo, adorei dançar com vocês!
Grande abraço, drica.

segunda-feira, fevereiro 18, 2008

JAM CONTATO IMPROVISAÇÃO , 23/02, DE VOLTA AO ANEXO DO THEATRO XVIII





















Povo dançante!
Estamos de volta para uma nova temporada no Anexo do Theatro XVIII, com o curso de contato improvisação e as jams sessions nos últimos sábados do mês.
Esperamos vocês neste sábado dia 23, a partir das 15hs até as 18hs, para darmos partida - com muita empolgação, criatividade e tato - em mais um jornada de descobertas em pele, peso, fluxo, liberdade de ser-o-que-se-é-em-movimento...

Projeto EmComTato - Prática e Pesquisa em Contato Improvisação e Performance
http://emcomtato.blogspot.com

domingo, fevereiro 17, 2008

LUCIA SANTAELLA - O CORPO SOB INTERROGAÇÃO

“O corpo está em cena, sem que haja qualquer possibilidade de predizer o futuro e seus limites.” Esta afirmação de Villaça e Góes (1998:32) sintetiza com propriedade a proeminência do corpo e a perplexidade que ele tem provocado no pensamento atual. Mesmo dentro da medicina e da biologia, que eram tradicionalmente seus redutos mais legítimos, a questão do corpo deixou de ser pacífica para se transformar em um problema com implicações legais, éticas e até mesmo antropológicas.
Desde Marx, Nietzsche e Freud, com a entrada em pauta da ação, vontade e desejo humanos, até então ignorados devido à supremacia da razão, os conceitos sobre a experiência do corpo e sua relação com o mundo começaram a extrapolar sua suposta dimensão exclusivamente natural até então mantida sob tutela da fisiologia e da anatomia. Abriu-se, assim, “uma nova zona de visibilidade do corpo”, permitindo a leitura das “inscrições dos fatores econômicos e políticos, da moral, da cultura, dos fantasmas e dos investimentos de desejo que circunscreveram o modo como o corpo emprega sua força de trabalho, instintual ou pulsional”...

Livro: CORPO E COMUNICAÇÃO
Autora: LUCIA SANTAELLA

sábado, fevereiro 09, 2008

MALEMOLÊNCIA...




















veio até mim
quem deixou me olhar assim
não pediu minha permissão
não pude evitar
tirou meu ar
fiquei sem chão
...
é tudo o que eu posso
lhe adiantar
o que é um beijo se eu posso ter o teu olhar
cai na dança cai
vem pra roda da malemolência

chegou de mansinho
veio vagarinho
oh, menino não faz assim, não
que eu lhe dou todo meu carinho...

Composição: Alec Haiat / Céu
Ver vídeo de Céu,Programa Ensaio:
http://br.youtube.com/watch?v=wvctfrbNO0k















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domingo, janeiro 27, 2008















foto: cláudio pereira


Mensagem - Pablo Neruda


Morre lentamente quem não viaja, quem não lê,
quem não ouve música,
quem não encontra graça em si mesmo.

Morre lentamente quem destrói o seu amor-próprio,
quem não se deixa ajudar,
morre lentamente quem se transforma em escravo do hábito,
repetindo todos os dias os mesmos trajetos, quem não muda de marca,
não se arrisca a vestir uma nova cor
ou não conversa com quem não conhece.

Morre lentamente quem faz da televisão o seu guru.

Morre lentamente quem evita uma paixão,
quem prefere o negro sobre o branco e os pontos sobre os "is" em detrimento de um redemoínho de emoções,
justamente as que resgatam o brilho dos olhos, sorrisos dos bocejos, corações aos tropeços e sentimentos.

Morre lentamente quem não vira a mesa quando está infeliz com o seu trabalho,
quem não arrisca o certo pelo incerto para ir atrás de um sonho,
quem não se permite pelo menos uma vez na vida a fugir dos conselhos sensatos.

Morre lentamente, quem passa os dias queixando-se da sua má sorte ou da chuva incessante...
Morre lentamente, quem abandona um projeto antes de iniciá-lo,
não pergunta sobre um assunto que desconhece
ou não responde quando lhe indagam sobre algo que sabe.
Evitemos a morte em doses suaves, recordando sempre que estar vivo exige um esforço muito maior que o simples fato de respirar.
Somente a perseverança fará com que conquistemos um estágio pleno de felicidade"

quarta-feira, janeiro 23, 2008

JAM CONTATO IMPROVISAÇÃO, 26/01, NO PARQUE DA CIDADE - SALVADOR-BA












Vamos começar o ano com uma JAM SESSION de Contato Improvisação ao ar livre??
Será no Parque da Cidade neste sábado, dia 26/01, com início às 15hs. (Nos encontramos ali perto da estátua do Confúncio).
Vamos pensar que tem gente que não sabe do que se trata...: o Contato Improvisação é uma proposta de investigação e experiência em dança que não se baseia em códigos ou passos a serem aprendidos. No lugar disso, aprende-se uma forma de estabelecer relação com outro(s) corpo(s) a partir de partilha de peso, fluxo livre de movimentos, contato corporal. Para o Steve Paxton, um dos "pais" da técnica, o Contato Improvisação permite uma comunicação entre os inconscientes dos dançarinos através do movimento improvisado.
Enfim, para experimentar, venha com roupa leves, sem balangadans, e espírito de aventura.
O povo experiente, traga toda sua empolgação e habilidade que tem várias pessoas da turma com muita sede de dançar!

Projeto EmComTato - Prática e Pesquisa em Contato Improvisação e Performance.
http://emcomtato.blogspot.com

Hugo Leonardo
http://historiasedancas.blogspot.com

terça-feira, janeiro 22, 2008












envio de propostas e informações:
http://www.corpocidade.dan.ufba.br

o encontro propõe um debate em estética urbana, entre o campo das artes e do urbanismo, articulando políticas culturais a territórios urbanos. Pretende-se estimular uma discussão acerca dos modos como se processam as noções de corpo, arte, ambiente e cidade nas práticas e discursos produzidos em diferentes campos do conhecimento e, em particular, nas artes visuais, dança, arquitetura e urbanismo. Pretende-se discutir as diferentes articulações possíveis entre corpo e cidade como estratégia de redesenho das suas condições participativas no processo de formulação da vida pública em que estão co-implicadas. Pretende-se instaurar uma arena de debates para a confrontação de idéias e experimentação coletiva de hipóteses em formatos teóricos e artísticos.

As propostas de experimentações teóricas têm formato livre de apresentação (máx. 30 min) mas devem ser acompanhadas de um texto (máx. 20.000 caracteres). As experimentações artísticas, que também serão apresentadas no encontro (máx. 30 min), devem ser propostas de intervenção urbana que poderão ser apresentadas somente como projeto ou registro (relato em texto, desenho, foto ou vídeo), ou também submeterem-se à seleção de montagem para receber ajuda de custo no valor de R$ 2.000,00 para serem executadas na cidade de Salvador, ao longo do período do encontro. Serão contempladas 12 propostas para montagem de intervenções urbanas, selecionadas pelo comitê artístico-científico, que também selecionará as 12 experimentações - teóricas ou artísticas – para integrar a programação de cada uma das 4 sessões temáticas propostas pelo comitê científico-artístico. Cada sessão temática ocorrerá em um dia do evento e será finalizada em um debate com a presença de todos os participantes, dos membros do comitê científico-artístico e outros convidados, culminando, no último dia, com uma grande arena de encerramento da discussões finais e proposições futuras.

Intelectuais, críticos, professores, estudantes, arquitetos, urbanistas, artistas plásticos, coreógrafos, performers e demais artistas ou teóricos interessados no debate proposto pelo encontro estão convidados a enviar suas propostas.

Primeiro Encontro de Contato Improvisação de São Paulo

Foto e Arte digital: Drica Rocha














Confira essa programação no site:

http://www.centrocultural.sp.gov.br/programacao_contatoimprovisacao.asp


e também no blog (sempre em evolução):

http://encontrodecontatosp.multiply.com

MÉTODO DE INSCRIÇÃO - ATÉ 1 de FEVEREIRO de 2008:
Escolha uma das oficinas, e então especificando qual das oficinas você escolheu,
Envie CV resumido + carta de intenção de um parágrafo,
Para o email: cisp2008@gmail.com

Participe!
Divulgue!
Compareça!

Abraços,
Camila Vinhas e Ricardo Neves

sábado, janeiro 19, 2008

Contact in Rio - Ecos!!

Foto:Cláudio Pereira












Linda Semana do Festival Internacional Contact In Rio.
Parabéns Fernando Neder e Equipe, por ter proporcionado aos participantes tantos contatos, aulas,imagens, vídeos, performances, Jams, e muuuito calor humano!
Abraços, Drica.
Vejam as lindas fotos de Claúdio Pereira e trechos do registro da Jam ocorrida durante o Festival na Praia de Ipanema.
fotos:
http://www.flickr.com/photos/cpereira/
http://albums.koffeephoto.com/user/42jtzeK7op-cdmTuY_q1TSmC/
vídeo:
http://youtube.com/sotao73

sábado, dezembro 15, 2007

O QUE PODE UM CORPO? - VÍDEO

VÍDEO: O QUE PODE UM CORPO?
DANÇARINOS: HUGO LEONARDO, DÓRIS FERNANDES E PARTICIPANTES DA JAM DE CONTATO IMPROVISAÇÃO DE AGOSTO DE 2007, NO TEATRO GREGÓRIO DE MATOS.
IMAGENS E EDIÇÃO: DRICA ROCHA
EDIÇÃO DE ÁUDIO: MATHIAS GROB
MÚSICOS:MATHIAS GROB, GIANCARLO E ROQUE JÚNIOR.

sexta-feira, dezembro 14, 2007

Contact in Rio - Festival de Dança Contato Improvisação




















Serão exibidos os vídeos "O QUE PODE UM CORPO" e uma edição da performance lama " O JARDIM DAS DELÍCIAS 1" no Festival internacional que acontecerá no Rio de janeiro, em Janeiro de 2008.
E possivelmente no dia dedicado a performances no Festival, terá uma edição da performance lama, com Hugo Leonardo, Rossana Alves, Drica Rocha + a câmera dançante, e interessados em dançar lameados!

Veja a Programação do Festival abaixo ou no blog do festival:
http://contactinrio.multiply.com/




quarta-feira, dezembro 12, 2007

Oficina - Performance _ Jam Session de Dança Contato Improvisação

Dia 19/12, veja o que acontece:

















foto: drica rocha


Trabalhar com as múltiplas inteligências do corpo, na presença e proximidade do outro, é a proposta da oficina e da jam session que serão promovidas por Hugo Leonardo, responsável pelo projeto de Dança Em Com Tato – Prática e Pesquisa em Contato, Improvisação e Performance. Um dos contemplados pelo edital de Apoio à Pesquisa e Projetos Artístico-educativos em Dança, da FUNCEB, o projeto tem como base o Contato Improvisação (CI), que se materializa na articulação de contato corporal, peso e fluência, a fim de questionar padrões estéticos pré-definidos e aceitos. O conceito de CI surgiu na década de 70, nos Estados Unidos, criando uma nova forma de investigar a Dança e propõe a quebra da rigidez dos movimentos e do controle absoluto sobre o corpo.

Onde: Espaço Xisto Bahia. Tel.: 71 3117-6155
Quando: Dia 19/12, qua, às 15h (oficina) e às 19h (jam session)
Quanto: Oficina grátis e R$ 10 e 5 (jam)
Realização: FUNCEB

fonte: http://www.fundacaocultural.ba.gov.br/agendacultural/0712/data/19.htm

terça-feira, dezembro 04, 2007

PERFORMANCE LAMA 01 - FOTOS DO VÍDEO

FOTOS DO VÍDEO PERFORMANCE LAMA - EM BREVE O VÍDEO DISPONÍVEL NESTE BLOG.


PEQUENO TRECHO DO VÍDEO DA PERFORMANCE LAMA - O QUE PODE UM CORPO 01: O JARDIM DAS DELÍCIAS TERRENAS

sexta-feira, novembro 30, 2007

A dança - Matisse

A dança - Matisse, versão da Peformance Lama realizado com Dança Contato Improvisação nas dunas de Stela Mares em Salvador.
































"Eu tenho uma espécie de dever,
de dever de sonhar,
de sonhar sempre,
pois sendo mais do que
uma espectadora de mim mesma,
eu tenho que ter o melhor espetáculo que posso.
E assim me construo a ouro e sedas,
em salas supostas, invento palco, cenário,
para viver o meu sonho
entre luzes brandas
e músicas invisíveis.
(Fernando Pessoa)

quinta-feira, novembro 22, 2007

JAM CONTATO IMPROVISAÇÃO - DIA 24/11 - CANCELADA

CANCELADA A JAM DO DIA 24/11 na FUNCEB.

PRÓXIMO ENCONTRO ORGANIZADO POR HUGO LEONARDO SERÁ 19/12 , NO ESPAÇO XISTO.

ATÉ MAIS,
DRICA.

sexta-feira, novembro 16, 2007

WORLD DANCE ALLIANCE OF AMERICAS - JAM CONTACT IMPROVISATION

AMANHÃ 17/11 SERÁ O ÚLTIMO DIA DESTE ENCONTRO MARAVILHOSO DE DANÇA QUE ESTÁ ACONTECENDO EM SALVADOR!
Além das palestras, mesas redondas, workshops, performances, teremos uma JAM SESSION DE DANÇA CONTATO IMPROVISAÇÃO, com coordenação de David Iannitelli.
Sábado 17/11, às 18:00h, no Palco Platô na Escola de Dança da UFBA.
Aberta a participação de todos os interessados! É só chegar e dançar!

WORLD DANCE ALLIANCE OF AMERICAS

ASSEMBLÉIA GERAL DAS AMÉRICAS 2007
Parceria entre a FUNCEB e a Escola de Dança da UFBA traz a Salvador
encontro mundial da Dança

Salvador vai respirar Dança entre os dias 14 e 17 de novembro. Neste período, a cidade sedia a Assembléia Geral das Américas 2007, da World Dance Alliance (WDA), um fórum de discussões sobre diversos temas relacionados à Dança. A Fundação Cultural do Estado da Bahia (FUNCEB) apóia o evento, que é realizado pela Escola de Dança da Universidade Federal da Bahia (UFBA) e integra a programação composta por palestras, apresentações de trabalhos e mediações de debates. O evento reunirá dançarinos amadores e profissionais, alunos, coreógrafos, professores, pesquisadores e representantes de instituições de Dança das três Américas.

A Assembléia Geral das Américas tem como objetivo estabelecer a difusão e o intercâmbio de conhecimentos, materiais e métodos de pesquisa em Danças. Este ano, o tema é “Dança como Conhecimento, Dança como Ação” e as atividades acontecerão na Escola de Dança da Ufba e nas salas da Faculdade Social da Bahia, incluindo performances, exposições (visuais e bibliográficas) e mini-cursos.

Fundada em 1993, em Hong Kong, a WDA atua como rede de contato entre pessoas que estudam, praticam e a dança como forma de conhecimento e prática de desenvolvimento pessoal e humano. A organização tem diversas linhas de ação ligadas à dança e aos dançarinos, inclusive em questões jurídicas, de bem-estar econômico e social dos profissionais da área, marketing, produção, memória e tradição desta arte. Os objetivos da organização são: promover a difusão e o acesso à dança como arte, ritual e expressão tradicional em comunidades de todos os continentes; encorajar a preservação da dança em registros de notação, filme e outros; e realizar o intercâmbio entre indivíduos, grupos e instituições de dança de todo o mundo.

Ao mesmo tempo em que acontece a Assembléia, o Programa de Pós Graduação em Dança Stricto Sensu da UFBA realizará o Simpósio Dança e Universidade: rede de pesquisadores de Dança das Américas. Os coordenadores do Simpósio pretendem reunir representantes de programas de pós-graduação em Dança para discutir pesquisas e procedimentos universitários, abrindo possibilidades para o desenvolvimento de convênios, parcerias, associações e colaborações nos âmbitos artísticos e acadêmicos em nível internacional. “É de grande importância este momento, pois vamos discutir questões específicas desta arte e ter a dança como foco, como objeto de estudo. A realização destes dois eventos reafirma a Bahia como um centro de Dança no país”, afirma a Diretora da Escola de Dança da UFBA, Dulce Aquino.

As inscrições já estão abertas e acontecem na Escola de Dança da UFBA, das 10h às 18h e custam R$ 50 (cinqüenta reais).

Informações
Chefia do Departamento de Técnicas e Práticas Corporais da Escola de Dança da UFBA - Leda Muhana: (71) 8821-9397
Chefia do Departamento de Teoria e Criação Coreográfica da Escola de Dança da UFBA - David Iannitelli: (71) 8847-0169 ou davidi@ufba.br.

Confira a Programação

Serviço
O quê: Assembléia Geral das Américas 2007 (WDA) e Simpósio “Dança e Universidade: rede de pesquisadores em Dança das américas”
Quando: de 14 a 17/11
Onde: Escola de Dança da UFBA - Av. Ademar de Barros s/n, Campus Universitário de Ondina - Ondina, tel (71) 3283-6579 e Faculdade Social da Bahia - Av. Oceânica, nº 2717, Ondina, tel (71) 4009-2840/41, das 9h às 20h
Realização: Escola de Dança da UFBA

TEXTO RETIRADO DO SITE: http://www.fundacaocultural.ba.gov.br/noticias/2007/11novembro/2007-11-13_worlddance.htm

quarta-feira, novembro 14, 2007

CONTATO IMPROVISAÇÃO - Confirmação da Performance Lama dia 18/11



CONFIRMADO O ENCONTRO PARA A PERFORMANCE LAMA DIA 18/11, DOMINGO.

CONFIRMEM A PRESENÇA POR E-MAIL ATÉ SÁBADO PARA AJUSTARMOS DETALHES SOBRE O ENCONTRO:

sotao73@gmail.com

ABRAÇOS DE LAMA,
DRICA.

quinta-feira, novembro 08, 2007

CONTATO IMPROVISAÇÃO COM LAMA

CONTATO IMPROVISAÇÃO - PERFORMANCE LAMA

Olá pessoas dançantes,














Vai Rolar o projeto "O JARDIM DAS DELÍCIAS" EDIÇÃO NÚMERO 02

O primeiro encontro foi uma delícia, uma experiência e tanto. Sentimos as facilidades e dificuldades em dançar com uma nova textura sobre a nossa pele e com o outro, uma sensação ímpar! E tivemos imagens muito boas também!

A segunda teremos mais alguns cuidados estéticos importantes para o conjunto do trabalho!

Veja o convite abaixo:

O que: Performance Lama + Piquenique
Quando: Domingo, 18/11/2007
Hora do encontro para ir para a praia: saída pela manhã
Horário da performance: em torno das 16:00h

Observação: Se for possível cada participante levar um 1kg de argila + comidinhas para o piquenique, vai ser bom!

ENVIEM UMA RESPOSTA PARA MIM PARA EU VER O NÚMERO DE INTERESSADOS PARA ESTE ENCONTRO!

Cuidados importantes para o segundo encontro:

1. Teremos vasos de cerâmica para colocar a argila em pó
2. Vestimenta:
para as meninas: sutiã e calcinha cor bege
para os meninos: se tiverem cueca bege também

3. bacia de cerâmica para preparo da lama

4. Concentração para o momento da performance - Dinâmica com Hugo Leonardo

Aguardo resposta de vocês e vamos articular as pessoas que têm carro para ajeitarmos carona para todos!

Aguardem próxima mensagem!

um super abraço para todos,
Drica.

VEJAM ABAIXO UMA PEQUENA MOSTRA DO PRIMEIRO ENCONTRO:

domingo, outubro 28, 2007

JAM CONTATO IMPROVISAÇÃO - video-registro - 27 /10/2007

Vejam abaixo o vídeo-registro da Jam Session de Contato Improvisação, com a coordenação de Hugo Leonardo, realizado na Escola de Dança da FUNCEB, em Salvador, no dia 27 de outubro de 2007.
Foi uma linda tarde, com muitos dançarinos participantes, e até dancei pouquinho colocando em prática um pouquinho das aulas de contato que fazemos com Hugo aos sábados!
Tivemos a participação de Giancarlo, fazendo o som da Jam neste sábado.
vejam!!!

sexta-feira, outubro 26, 2007

Fernando Pessoa



















De tudo, ficaram três coisas:
A certeza de que estamos sempre começando.
A certeza de que é preciso continuar ...
A certeza de que seremos interrompidos antes de terminar ...

Portanto, devemos:
Fazer da interrupção um caminho novo.
Da queda um passo de dança ...
Do medo, uma escada ...
Do sonho, uma ponte.
Da procura, um encontro .

quinta-feira, outubro 25, 2007

JAM CONTATO IMPROVISAÇÃO NO IBIRAPUERA

Olá dançantes,
vejam abaixo o vídeo-registro da Jam Session de Contato Improvisação realizada no Parque do Ibirapuera em São Paulo, dia 21 de outubro de 2007.
Gostaria de agradecer a Ricardo Neves, professor de Contato e coordenador desta JAM, e a todos os participantes dançarinos por ter autorizado a filmar e exibir as imagens aqui no blog sotão73.

Foi muito bom estar neste domingo com vocês!

Um grande abraço a todos,
Drica.


quarta-feira, outubro 24, 2007

JAM CONTATO IMPROVISAÇÃO - 27 DE OUTUBRO 2007















Sábado próximo é o último sábado do mês... isso lembra alguma coisa???
Sim!!! É dia de Jam Session de Contato Improvisação, já fazem 4 anos na Bahia!
Mas se o Theatro XVIII fechou, onde está acontecendo esta tarde de experiência em dança sem coreografia, pesquisa da dinâmica de pesos partilhados, do diálogo do contato físico, dos fluxos e impulsos que animam o corpo/consciência em contexto poético?
Pois bem, nossas JAMs estão passando por um período cigano.
Neste sábado (dia 27) ocorrerá na Escola de Dança da FUNCEB, que está localizada no Terreiro de Jesus no Pelourinho, mais precisamente no comecinho da rua do Oração (à direita de quem deixa o Terreiro de Jesus para chegar no Cruzeiro de São Francisco).
O horário de sempre, das 15 às 18hs, gratuito como sempre, e que venham em roupas leves e disposição para o risco criativo... como sempre!
Até!

P.S. - o blog do Projeto EmComTato é o http://emcomtato.blogspot.com


Hugo Leonardo
http://historiasedancas.blogspot.com

terça-feira, outubro 23, 2007

O CHORO DO DESMAME - APOIO À NOVA POLÍTICA CULTURAL BAIANA IMPLANTADA PELO SECRETÁRIO MARCIO MEIRELES

O CHORO DO DESMAME
Como é doloroso o desmame. Deixar de lado as deliciosas e suculentas
tetas públicas.

Esse choro que ouvimos nas rádios, jornais e TV's, emitido
por "produtores culturais" mimados, é o choro de quem estava sentado
nos recursos destinados a cultura há anos e não pretendia sair dali.

As mudanças e melhorias na política cultural do estado são nítidas, só não vê quem não quer!

Hoje existe dialogo entre o Governo e os artistas da cidade.
Reuniões, encontros, editais tudo pensado em conjunto, em parceria, ouvindo todos os lados.

No passado, era uma epopéia para se conseguir um encontro com o ex-
secretário da cultura, Paulo Gaudenzi, que para mim era uma entidade
midiática, só vista através de fotos e filmagens.

Lembro das diversas vezes que a ABCV marcou pauta de reunião com o ex-secretário e nada!

Lembro também dos inúmeros escândalos com o dinheiro destinado a
cultura, da pratica do caixa dois, lembro da censura ao vídeo "O fim do homem cordial", lembro de um Fundo de Cultura macabro, obscuro, onde só os apadrinhados se beneficiavam, lembro das ONG's de fachada, lembro de uma TVE "privada", da Propeg, da Bahiatursa, lembro de uma aberração chamada Secretaria de Turismo e Cultura, lembro dos salões mafiados do MAM, lembro de uma sensação de descrença, de falta de perspectiva, da necessidade de êxodo, que rondava a cabeça dos artistas locais. Eu me lembro!

Declaro meu total apoio à nova política cultural implantada pelo
secretário Marcio Meireles.

E quem também estiver de apoio que se manifeste, pois quem está
contra, os desmamados, não param de espernear.

Daniel Lisboa
Artista Baiano

quarta-feira, outubro 17, 2007

O jardim das delícias - Bosh - Pesquisa 01






















Sua obra insólita, original e brilhante retrata a vulnerabilidade do homem diante das tentações – idéia dominante na Idade Média. O pintor é apreciado por seus contemporâneos e exerce, séculos depois, influência sobre os surrealistas...
O artista flamengo pinta a sua obra prima O Jardim das Delícias ou Jardim de Encanto (The Garden of Delights) entre 1500 a 1510, provavelmente 1504 - considerado seu trabalho mais maduro, o qual descreve a criação da mulher.
Em uma visão geral, a obra reflete uma Idade Média filtrada por um humor perspicaz e expõe os vícios da sociedade que rodeia o artista.
Trata-se de um tríptico, óleo sobre painel, sendo que o grande retábulo central mede 2,20 x 1,95cm e os laterais medem 2,20 x 97cm. Museu do Prado, Madri – Espanha.
Os retábulos laterais narram: O Inferno (direita) e o Jardim do Éden (esquerda).
Neste, chamado também de A criação do Paraíso, supõe-se que os animais híbridos e as rochas se relacionam com a Índia mítica descrita por Eusébio e, os animais exóticos figurados, como a girafa e o elefante, têm como fonte xilogravuras do livro de Breydenbach...
A concepção pessimista de um mundo dominado pela idéia do pecado e da fragilidade da natureza humana, típica do pensamento medieval, encontrou expressão plástica na pintura de Hieronimus Van Aeken Bosch.
Firmemente aparentada, pela simbologia, com a fantasia popular e a cultura da época, sua insólita obra, cáustica e imaginativa, prenunciou as grandes realizações da pintura flamenga e holandesa dos séculos XVI e XVII.

texto retirado do site: http://www.sergiosakall.com.br/artistas/personalidade_bosch.html#

O JARDIM DAS DELÍCIAS - Experiência - Vivência Performance Lama - Dança Contato Improvisação




ENSAIO DA PERFORMANCE DE DANÇA CONTATO IMPROVISAÇÃO COM A UTILIZAÇÃO DE ARGILA,INSPIRADA NO FAMOSO QUADRO DE BOSH, O JARDIM DAS DELÍCIAS.
Neste final de semana (14/10/2007) tivemos a primeira experiência de muitas que ainda iremos realizar em Dança Contato Improvisação com Argila. Foi uma rica experiência, vivência e performance, que aconteceu nas dunas em Stela Mares em Salvador, um lindo cenário, uma maravilhosa experiência!

Vamos fazer mais...e ainda mais bonito, vamos esperar Hugo!

Abraços de lama,
Drica.

Imagens das Jam sessions de Setembro de 2007 - Dança Contato Improvisação














Em setembro tivemos duas JAM SESSIONS de Dança Conato Improvisação maravilhosas, dia 22/09/07 na Casa das Artes em Todas as Partes,com o som de Mathias Grob e músicos itinerantes, no maravilhoso espaço de Marquinhos e dia 29/09 na Escola de Dança da UFBA ao som acústico do piano com Roque, do som do roque, e do violão com Mathias Grob.
Fizemos ótimos registros deste dia, que em breve estarei disponibilizando no blog.

Imagens para vídeo - Contato Improvisação




No último sábado de agosto de 2007, tivemos uma JAM SESSION, num espaço que propiciou mostrar ainda mais o lado artístico e performático dos praticantes de Contato Improvisação em Salvador, tivemos uma estrutura maravilhosa, no Teatro Gregório de Matos, com iluminação e som. Mais as experiências imagéticas com projeções, filmagem e fotos! Que resultou num vídeo de 5 minutos que estou produzindo para inscrever em festivais de vídeo-dança, vídeo-arte e exposições de arte em geral.

segunda-feira, outubro 08, 2007

MAM recebe 16º Festival Internacional de Arte Eletrônica Sesc-Videobrasil - Em Salvador

MAM recebe 16º Festival Internacional de Arte Eletrônica Sesc-Videobrasil
Data: 05/10/2007
Fonte: Ipac - ascom@ipac.ba.gov.br

De 9 a 18 de outubro, o maior festival de arte eletrônica da América Latina traz a Salvador os artistas Marcel Odenbach, Kenneth Anger e Bouchra Khalili, filmes inéditos de Peter Greenaway, uma grande retrospectiva de videoarte e o melhor da produção recente do circuito sul

A partir de 9 de outubro até o dia 18 do mesmo mês, o Museu de Arte Moderna da Bahia (MAM), vinculado ao Instituto do Patrimônio Artístico e Cultural (IPAC), da Secretaria de Cultura da Bahia, recebe a intensa programação do 16º Festival Internacional de Arte Eletrônica SESC-Videobrasil. O evento começou último dia 30 em sob realização do SESC São Paulo com curadoria de Solange Farkas, diretora do MAM-BA.

Toda a programação está no site www.videobrasil.org.br/16. Outras informações podem ser fornecidas também na sede do MAM, através do Núcleo de Projeto do MAM, Tel. (71) 3117-6065, de segunda à sexta-feira sempre das 9 às 18 horas.

O maior festival de arte eletrônica da América Latina enfoca as aproximações entre cinema, vídeo e arte, e traz a Salvador obras de sua mostra competitiva Panoramas do Sul; convidados, como o artista alemão Marcel Odenbach, pioneiro da arte em vídeo, e Kenneth Anger, um dos inventores do cinema underground americano; e três longas inéditos do cineasta britânico Peter Greenaway, além de conteúdos exclusivos para Salvador.

Com uma performance inédita, Lavagem da Capela do MAM, o artista baiano Marcondes Dourado abre o 16º Festival Internacional de Arte Eletrônica SESC_Videobrasil na Bahia, dia 9 de outubro, às 21h. A programação, que se estende do MAM à sala Walter da Silveira, tem outros conteúdos exclusivos, como uma mostra de 59 obras que mapeia quarenta anos de videoarte na Alemanha, realizada em parceria com o Instituto Goethe da Bahia. A artista Bouchra Khalili, diretora da Cinemateca de Tânger, apresenta obras dos curtas-metragistas do Marrocos. No eixo Zona de Reflexão, artistas como Eder Santos e Claudia Andujar debatem a imagem contemporânea, o curador holandês Tom van Vliet apresenta um sistema de projeção imersiva, e workshops apresentam técnicas de manipulação de imagem ao vivo.

“O movimento de expansão do Festival não obedece só ao desejo de ampliar o público que tem acesso ao seu conteúdo, mas também de estimular a produção artística do Nordeste, atualizando nossas visões da arte contemporânea”, diz Solange Farkas. O Festival amplia a parceria com o Grupo Sala de Arte, que apóia todas as mostras do evento. A partir de agora, a Sala de Arte do MAM passa a ter uma faixa programada pelo Museu.

PANORAMAS DO SUL

A mostra competitiva do 16º Videobrasil reúne obras produzidas nos últimos dois anos por artistas da América Latina, África, Leste Europeu, Oriente Médio, Ásia e Oceania – regiões que compõem o sul geopolítico do mundo, foco de pesquisa do Videobrasil desde a década de 1990. A mostra se subdivide em três eixos: Estado da Arte, dedicado à produção de artistas consagrados; Investigações Contemporâneas, que contempla os processos de pesquisa; e Novos Vetores, com trabalhos de artistas de até trinta anos de idade. Salvador verá todas as obras em vídeo que participam da competição em São Paulo.

A seleção de 2007 partiu de 791 inscritos, e inclui obras dos brasileiros Eustáquio Neves, Lucas Bambozzi, Wagner Morales, Eduardo Climachauska, Marco Del Fiol, Maurício Dias (Brasil) e Walter Riedweg (Suíça), Cao Guimarães, Caetano Dias, Louise Ganz, Giselle Beiguelman, e Gustavo Rosa de Moura e Nuno Ramos, dos argentinos León Ferrari, Andrés Denegri, Gustavo Galuppo, Marcello Mercado e Federico Lamas, do libanês Akram Zaatari e da marroquina Bouchra Khalili.

Além de mapear a diversidade da produção eletrônica recente, a mostra Panoramas do Sul aponta tendências marcantes, inclusive aquela que se alinha ao eixo curatorial do Festival. “A seleção inclui diversas propostas que usam o cinema como matéria-prima, remixando e recontextualizando seqüências, cenas e diálogos”, diz Farkas.

Programa 1: 10.10, às 20h | Sala de Arte - MAM
Programa 2: 11.10, às 20h | Sala de Arte - MAM
Programa 3: 12.10, às 21h | Sala de Arte - MAM
Programa 4: 13.10, às 20h | Sala de Arte - MAM
Programa 5: 14.10, às 20h | Sala de Arte - MAM



CINEMA+VÍDEO+ARTE

40 ANOS DE VIDEOARTE NA ALEMANHA
Com 59 obras, o programa 40 Anos de Videoarte na Alemanha recompõe quatro décadas de arte eletrônica na Europa, a partir de meados dos anos 1960, quando o uso experimental do filme, da televisão e do vídeo começava a abrir um novo campo de trabalho para os artistas conceituais. O programa reúne obras de Peter Roehr, Marina Abramovic e Ulay, Josef Beuys, Rebecca Horn e do coreano Nam June Paik, pai da videoarte, que desenvolveu boa parte de seu trabalho na Alemanha. 40

Anos de Videoarte na Alemanha é uma apresentação do Instituto Goethe da Bahia.
Programa 1: 13.10 às 15h | Sala de Arte - MAM
Programa 2: 14.10 às 15h | Sala de Arte - MAM
Programa 3: 14.10 às 17h | Sala de Arte - MAM
Programa 4: 15.10 às 15h | Sala de Arte - MAM
Programa 5: 15.10 às 18h | Sala de Arte - MAM
Programa 6: 16.10 às 15h | Sala de Arte - MAM
Programa 7: 16.10 às 18h | Sala de Arte - MAM
Programa 8: 17.10 às 15h | Sala de Arte - MAM
Programa 9: 17.10 às 18h | Sala de Arte - MAM
Programa 10: 18.10 às 15h | Sala de Arte - MAM
Programa 11: 18.10 às 18h | Sala de Arte - MAM
Programa 12: 18.10 às 20h30 | Sala de Arte - MAM

BOUCHRA KHALILI
Nascida em Casablanca, a artista leciona estética e história do cinema em Paris e é co-programadora da Cinemateca de Tânger (Marrocos), que foi aberta em 2006 com a missão de iluminar a cultura cinematográfica do país e tornar-se ponto de intercâmbio internacional e centro de formação em cinema. O 16º Videobrasil faz uma retrospectiva de sua obra, que é marcada pelas idéias de trânsito e deslocamento e já foi tema da publicação on-line FF>>Dossier (www.sescsp.org.br/sesc/videobrasil/site/dossier026), do Videobrasil. Bouchra Khalili, que estará em Salvador, também traz ao Festival uma curadoria com obras realizadas por jovens cineastas e artistas marroquinos. Pertencentes à Cinemateca de Tânger, os filmes exploram sonhos de emigração, separação e retorno. A artista fala ao público sobre a produção dos artistas emergentes no Marrocos e da sua trajetória artística e curatorial.
Mostra Bouchra Khalili: 11.10, às 18h; 15.10, às 20h45 | Sala de Arte - MAM
Fala Bouchra Khalili: 11.10, às 19h30 | Auditório do MAM
Mostra Cinemateca de Tânger: 12.10, às 18h; 16.10, às 20h30 | Sala de Arte - MAM

KENNETH ANGER
Um dos inventores do cinema experimental americano, Kenneth Anger faz, aos vinte anos, o curta Fireworks, um pesadelo poético e sexual que chama a atenção de Jean Cocteau e da vanguarda européia. Nas décadas seguintes, suas experiências em película, povoadas por fetiches gay, referências ao ocultismo e rock-’n’-roll, lançam sementes em muitas direções. Pioneiro no uso de imagens editadas a partir da música pop, seus cortes são tidos como o fundamento do videoclipe. O Videobrasil traz a Salvador uma retrospectiva inédita no país da obra de Anger, com nove curtas realizados de 1947 a 1972, quatro deles em versões recuperadas em 35 mm.
Programa 1: 9.10, às 19h | Sala de Arte - MAM
Programa 2: 10.10, às 18h | Sala de Arte - MAM

MARCEL ODENBACH
Desde os anos 1970, o artista alemão Marcel Odenbach vem usando a imagem eletrônica para construir uma obra consistentemente comprometida com a idéia de iluminar questões políticas e sociais. Pioneiro da arte em vídeo, utiliza-se de excertos de filmes clássicos e de cinejornais – dos quais emergem imagens perturbadoras da realidade – para tratar da forma como as visões do passado moldam a percepção do presente. Seus vídeos e instalações já foram mostrados no MoMA de Nova York e nas Documentas 6 e 8 de Kassel. O 16º Videobrasil exibe em loop, durante todo o Festival, na Capela, dois programas de vídeos de Odenbach, produzidos entre 1978 e 2005.
De 9 a 18.10, de terça a domingo, das 13h às 19h, sábado, das 13h às 21h | Capela

MARCONDES DOURADO
Sincretismo religioso, cultura de massa, globalização, tradição, indústria, turismo e a crise da baianidade são os temas que o artista baiano toca com a performance Lavagem da Capela do MAM, que abre o Festival, dia 9.10, às 21h. Conhecido performer e autor de vídeos, o artista mixa, neste trabalho, elementos da tradição baiana, como a lavagem das escadarias da Igreja do Bonfim, signos católicos e afro-brasileiros para representar de maneira onírica, irônica e caótica a condição humana no mundo globalizado.
Performance Lavagem da Capela do MAM: 9.10 às 21h | Capela

PETER GREENAWAY
O desejo de romper com os limites físicos da tela-quadro e da narrativa literária – por meio de um uso mais inventivo das tecnologias da imagem – move o artista britânico Peter Greenaway em direção ao que considera o cinema do futuro. Conhecido pelos filmes que produziu nos anos 1990, como O cozinheiro, o ladrão, sua mulher e o amante, Greenaway alimenta há dez anos o projeto de cinema expandido Tulse Luper Suitcases, cujas tramas se espalham por filmes, performances, obras instalativas e sites. O projeto é construído em torno do personagem Tulse Luper, escritor que viveu entre prisões e desapareceu em 1989, deixando seu testemunho em 92 maletas. O 16º Videobrasil traz a Salvador os três longas-metragens da série Tulse Luper Suitcases.
Tulse Luper Suitcases 1: 13.10 às 21h | Sala Walter da Silveira
Tulse Luper Suitcases 2: 14.10 às 18h | Sala Walter da Silveira
Tulse Luper Suitcases 3: 14.10 às 20h | Sala Walter da Silveira

ZONA DE REFLEXÃO

Programações voltadas para o debate e o intercâmbio entre artistas convidados, curadores, pesquisadores e público compõem o terceiro eixo do 16º Videobrasil em Salvador. Os Seminários Videobrasil reúnem os artistas que participam do Festival e acadêmicos para debater questões relativas à imagem e à narrativa na contemporaneidade. O curador holandês Tom van Vliet fala de seu Panorama 360º, que oferece a artistas convidados a possibilidade de trabalhar com um ambiente imersivo de projeções múltiplas. A programação inclui o lançamento da terceira edição da publicação anual Caderno SESC_Videobrasil, com ensaios de autores como Lisette Lagnado, Carlos Adriano, Peter Greenaway e Kenneth Anger sobre experimentalismo na arte; e uma série de workshops, que oferecem exercícios práticos nos campos da manipulação ao vivo de imagens, da pesquisa e produção de som e da estética do vídeo.

SEMINÁRIOS VIDEOBRASIL

IMAGEM E ALTERIDADE
Mediador: Rodrigo Novaes
Palestrantes: Kenneth Anger, Marcel Odenbach e Ayrson Heráclito
9.10, das 16h às 18h | Auditório do MAM

HIBRIDIZAÇÕES NA IMAGEM CONTEMPORÂNEA
Mediador: Alejandra Munhoz
Palestrantes: Claudia Andujar, Caetano Dias e Eduardo Brandão
10.10, das 16h às 18h | Auditório do MAM

NARRATIVAS MÚLTIPLAS
Mediador: Priscila Lolata
Palestrantes: Eder Santos, Tom van Vliet e Danillo Barata
11.10, das 16h às 18h | Auditório do MAM

PALESTRA

TOM VAN VLIET – PANORAMA 360º
Especializado em arte e mídia, e criador do World Wide Video Festival, importante festival de vídeo e arte eletrônica europeu, o curador holandês Tom van Vliet fala do Panorama 360º, que usa dez projetores para obter um ambiente imersivo com 360º de imagem em movimento sincrônico. Artistas são convidados a trabalhar no Panorama 360º, que foi desenvolvido em parceira com arquitetos e técnicos.
12.10, das 16 às 18h | Auditório do MAM

LANÇAMENTO

CADERNO SESC_VIDEOBRASIL
Na terceira edição do Caderno SESC_Videobrasil, o tema curatorial do 16º Festival Internacional de Arte Eletrônica SESC_Videobrasil reverbera em ensaios que analisam o papel do experimentalismo na produção audiovisual contemporânea. O cineasta Carlos Adriano propõe um método poético-histórico para a apreciação do audiovisual experimental no Brasil. Lisette Lagnado, curadora da 27ª Bienal de São Paulo, busca ecos da Cosmococa de Hélio Oiticica na produção atual. Jean-Paul Fargier descreve a televisão como acelerador de partículas e narrativas. Peter Greenaway saúda o cinema que sucede a morte do cinema. Limite, de Mario Peixoto, é o tema do ensaio de Jorge La Ferla; Esther Hamburger fala do road movie sem história de Cao Guimarães.
9.10, às 21h | Galeria 1 MAM

WORKSHOPS

VJ - VÍDEO AO VIVO
LUCIANO CRAZY MONKEY
O objetivo é fazer uma introdução teórica e prática ao trabalho do VJ. Serão desenvolvidos conceitos teóricos como “loop”, “sample” e ambiente imersivo. Os alunos serão provocados a produzir seus próprios “loops” e experimentar a manipulação ao vivo com softwares especializados. A partir do registro das experiências, serão estudadas possíveis estratégias de manipulação de imagens e construção de discursos ao vivo.
19, 20 e 21.10, das 9h às 13h | Auditório do MAM

SOM PEBA
PEDRO MARIGHELLA
O curso de pesquisa e discotecagem SOM PEBA pretende sensibilizar a pesquisa, produção e difusão da música através do domínio da tecnologia e dos aspectos criativos que implicam a produção da música eletrônica na contemporaneidade.
26, 27 e 28.10, das 9h às 13h | Auditório do MAM

ESTÉTICA DO VÍDEO
DANILLO BARATA
O curso explora novas articulações entre arte e tecnologia, sobretudo as relações entre as criações artísticas contemporâneas no vídeo, em suas múltiplas facetas. Compreensão da linguagem tecnológica e aquisição de conhecimentos para a plena satisfação no fazer artístico.
15, 22 e 29.10, das 9h às 13h | Auditório do MAM

VIDEOBRASIL NA BAHIA TERÁ COBERTURA ESPECIAL DA TVE

Na TVE Bahia, canal 2, uma intensa programação sobre o Videobrasil antecede e acompanha o Festival. Na primeira etapa, que vai do dia 6 ao dia 13.10, a Mostra Videobrasil exibe, na faixa das 0h10, os três programas da Itinerância Videobrasil 2006-2007, que reúnem obras premiadas e destaques do 15º Festival (2005), e os cinco documentários da série Videobrasil Coleção de Autores, que enfocam artistas como o libanês Akram Zaatari e a americana de origem cubana Coco Fusco. Os documentários da série VCA e os programas itinerantes são produções da Associação Cultural Videobrasil.
De 30.9 a 9.10, no Momento Videobrasil, o canal 2 exibe quinze programetes históricos de sessenta a noventa segundos cada, que recompõem mais de vinte anos do Videobrasil, e dez programas de cobertura do 16º Festival no MAM, com apresentação de Marcos Pierry (TVE Bahia) e produção DIMAS. O Festival também será assunto dos jornalísticos da TVE: TVE cidadania, TVE revista, TVE notícias, Soteropolis e Sextas baianas.
Durante todo o Festival, serão gravadas entrevistas com artistas e curadores convidados em estúdios externos e internos montados no MAM. Esse material serve de base à realização, após o evento, do especial DOC Videobrasil - MAM / TVE.

Mostra Videobrasil
6.10, às 0h10: Itinerância Videobrasil 2006-2007 – Programa 1
7.10, às 0h10: Itinerância Videobrasil 2006-2007 – Programa 2
8.10, às 0h10: Itinerância Videobrasil 2006-2007 – Programa 3
9.10, às 0h10: Videobrasil Coleção de Autores – Certas dúvidas de William Kentridge
10.10, às 0h10: Videobrasil Coleção de Autores – Rafael França: obra como testamento
11.10, às 0h10: Videobrasil Coleção de Autores – Mau Wal: encontros traduzidos
12.10, às 0h10: Videobrasil Coleção de Autores - Um olhar sobre os olhares de Akram Zaatari
13.10, às 0h10: Videobrasil Coleção de Autores - Coco Fusco: I Like Girls in Uniform

Momento Videobrasil
De 30.09 a 09.10: programetes históricos e cobertura do Festival

16º FESTIVAL INTERNACIONAL DE ARTE ELETRÔNICA SESC_VIDEOBRASIL
LIMITE: MOVIMENTAÇÃO DE IMAGEM E MUITA ESTRANHEZA

De 9 a 18.10
Museu de Arte Moderna da Bahia
Av. Contorno, s/nº, tel. (71) 3117 6130, Salvador - BA

Horários
Salas expositivas: de terça a domingo, das 13h às 19h; sábado das 13h às 21h.
Sala Walter da Silveira
Rua General Labatut, nº 27, Barris

Mais informações sobre conteúdo: www.videobrasil.org.br/16

quinta-feira, outubro 04, 2007

JAM CONTATO IMPROVISAÇÃO - Video registro da Festa da Brisa Primaveril.

Foi um lindo encontro de comemoração dos 4 anos da JAM do projeto EMCOMTATO em Salvador.
http://emcomtato.blogspot.com

Veja abaixo o vídeo registro:


Suaventando
Ivan Maia

O que é suave como o vento
e voa no sopro de cada momento
dificilmente se cansa
quando se lança
em movimento
Leve como pássaro no ar
levando consigo
apenas
a leveza de poder voar.


UM POUCO MAIS DE FESTA COM O SOM DO ROQUE: